Marko Hatlak BAND bo v soboto, 21. oktobra skupaj z gostoma

Vlatkom Stefanovskim in Tinkaro Kovač

nastopil v ljubljanskem Kinu Šiška.

Spoštovanim medijskim partnerjem se zahvaljujemo za podporo koncertu in vas pozivamo k akreditiranju na sobotni dogodek.

Pošljite sporočilo na naslov

alenka@marsmusic.si)

Na koncertu bo Marko Hatlak predstavil novosti iz prihajajočega albuma “Dreamcatcher” (”Lovilec sanj”) , seveda pa ne bodo manjkale tudi skladbe iz prvenca iz leta 2018 ”Ko ni noč in ni dan”.

Marko Hatlak BAND je projekt v katerem spoznamo harmonikarja v povsem novi luči. Umetnik se nam predstavlja kot harmonikar in kot pevec, obljublja pa nam nekaj povsem novega in svežega! Ob sebi je zbral vrhunske slovenske glasbenike, ki ga tudi sami inspirirajo s svojim delom, virtuoznostjo, ustvarjalnim poljem, iz katerega izhajajo, in pozitivnim nabojem. Navdih, ki ga Hatlak črpa pri Jamiroquaiju, Michaelu Jacksonu, Stevieju Wonderju, Philu Collinsu, Michaelu Camilu, Princeu in nežnih baladah velikanov rockovske glasbe, prevaja v energično, zabavno, ritmično, plesno in mladostno glasbo.

Marko Hatlak raziskuje glasbo s harmoniko. Prepričal nas je s številnimi uspešnimi in raznolikimi projekti – sodeloval pa je s priznanimi avtorji iz vseh vetrov – Joss Stone, Magnificom, Tommy Emmanuel, VlatkomStefanovskim, Stefanom Milenkovichem, Iztokom Mlakarjem

Marko Hatlak odkriva glasbo na svojevrsten način, ne obremenjuje se z žanrskimi oznakami, pomembna mu je strast in ‘naježena koža’ ob sami izvedbi. Po tem ključu tudi izbira glasbene goste in zasedbe, s katerimi nastopa. Njegovo ljubezen do glasbenega izraza začuti tudi občinstvo – vstopnice za njegove koncerte so vedno zelo iskane.

Odraščal je v Idriji, majhem kraju, ki ‘ne pozna bližnjic’. Pri šestih letih je že pričel pisati zgodbo v lokalni glasbeni šoli. Včasih je na ure harmonike prinesel tudi kitaro ali bobne. Po srednji glasbeni in baletni šoli je pot nadaljeval v Nemčiji, v Weimaru ter v Würzburgu, kjer je podiplomski študij zaključil pri slovitem profesorju Stefanu Hussongu. V več kot 15 letih aktivnega koncertiranja po Sloveniji ter na priznanih tujih odrih je kot solist in v sodelovanju s številnimi priznanimi izvajalci, zasedbami in orkestri zgradil svojevrsten in prepoznaven slog. Kot solist je igral z Moskovskim filharmoničnim orkestrom, z Jenskimi filharmonikis simfoniki RTV Slovenija, videli smo ga v zasedbah Terrafolk, Distango, Funtango, Tango Compás, Kapobanda.

V glasbi Marka Hatlaka je vsak izraz podčrtan s strastjo, to izkušnjo želi prenesti tudi na obiskovalce njegovih koncertov, ljudi želi začarati z glasbo.

Obeta se nam večer poln živahnih ritmov od latina, funka,rocka do popa, pripravite plesne čevlje!

 

www.dallas.si
shop.dallas.si

Naslov prihajajočega singla pa je zgovoren sam po sebi, Imperij imajo radi jesen’, ta letni čas, ki nas vedno znova preizkuša s svojo zrelostjo in melanholičnim vzdušjem, ko se gozdovi in parki zavijejo v meglo, ko besede postanejo otožnejše.

 Singel ”Rad imam jesen”ki mu je glas posodil Ognjen Zeljić iz Bogunov, nas s svojo energičnostjo odločno ponese skozi meglene koprene jesenskemu soncu naproti.

Imperij so z družbeno kritičnimi in samoironičnimi besedili, ki so v našem prostoru postala prava redkost, že večkrat pritegnili pozornost poslušalcev. Skladbe Parazit, Men je vseen ter protivojna Breze v plamenih vsaka na svoj način opisujejo svet, ki nas obkroža. Spomladi so se Imperij odločili, da začetek sezone obeležijo z malce humorno skladbo, ki so ji nadeli naslov Soseda Breda.

 

Fantje so singel pospremili s črno-belim videospotom, v katerega so nakapljali nekaj ‘obarvanih’ sekund samo zato, da nas opomnijo, kako lep letni čas jesen pravzaprav je ne glede na melanholične občutke, ki takrat preplavijo marsikoga izmed nas…

 

Imperij feat. Ognjen Zeljić:
Ognjen Zeljić – vokal
Nejc Dolinar – kitara
Igor Gruden – kitara
Robert Sršen – bas
Julij Klemenc – bobni
Sodelujoči glasbeniki :
Nikola Sekulovič – bass
David Stritar – kitara
U-ROS (Uroš Cingesar) – spremljevalni vokali
Mix: Robi Bulešić Mastering – Robi Bulešić
Založba: Dallas Records Publishing – Mars Music
Videospot, režija, scenarij, DOP: Nejc Dolinar
Scenarij: Imperij

 

Imperijci so se pravkar vrnili iz Beartracks studia v Kočevju, kjer so pod budnim očesom Robija Bulešića zaključili s snemanjem novega albuma, ki bo izšel v prihodnjih dneh.

 

Novi album bodo Imperij predstavili na promocijskem koncertu v Orto baru v petek 17. novembra. Na tem koncertu se jim bo prvič pridružil tudi novi pevec Jure Erpič, ki se odlično počuti v ‘imperialnem’ okolju in to se bo gotovo poznalo tudi na odru.

 

www.dallas.si
shop.dallas.si

Pesnik in publicist Ahmed Burič je lansko leto izdal album »spoken word« poezije, »Sin pustinje«. Album vsebuje 12 avdio zapisov, ki spajajo glasbo s poezijo. Album je pospremil singel s pripadajočim videospotom  ‘Treći svjetski’, zdaj pa je tu še videospot za pesem »Rijeka« – glasbo je napisal Damir Imamović.

‘’Rijeka’’ je nastala v nočeh, ko je vladala epidemija, avtor pravi, da je Rijeka pesem o življenju, govori pa o upanju in veri v obstoj onkraj tega življenja. Kljub temu da je Ahmed literat, pa sam pravi, da v ustvarjalnem procesu vedno vidi, opaža tudi slike, vizualne dražljaje, ki sovpadajo z napisanim. Tako je videospot za Rijeko režiral Ahmed sam, montiral ga je Armin Karalić.

‘’Umetnica Ana Pojatina je za moj album »Sin pustinje« ustvarila naslovko, ki se je ne bi branil niti kakšne zvezdnik »butičnega« a svetovnega kova. Potem pa so tu še fotografije avtorja Amerja Kapetanovića, videospot za Treći svjetski je posnel in režiral Jan J. Beram. Imam sečo, da sem obkrožen zljudmi, ki imajo več talentov, kaj bi si lahko sploh lepšega želel?« – Ahmed Burič

Ali je v našem kulturne prostoru sploh prostor za spoken word poezijo?

» Jaz sem vedno fantaziral o tem, da igram v majhnih prostorih, v majhnih teatrih, v malih knjižnicah in tukaj boš res lahko slišal nekaj intimnega… Seveda nimam ničesar proti stadionskim koncertom, vendar je igranje v malem prostoru vedno stvar intime, ampak če se ozrem na odzive občinstva v Ljubljani, Kopenhagnu, Podgorici, Novem mestu, Sarajevu – je to preprosto dejstvo. In da bo te intime, bližine še na pretek, za vse te stvari.. jaz upam, pa tudi pokojni Arsen in Kemo se mi pridružujeta. To kar sem uzrl na teh obrazih ljudi, ki so obiskali te koncerte, mi vpliva upanje…in potrjuje, da ta prostor za te stvari obstaja. Ampak seveda, treba ga je najti

Ahmed Burić je ustvaril bogat opus literarnih del, njegova dela pa so prevedena v nemški, angleški, češki, slovenski, francoski in španski jezik.

 

www.dallas.si

shop.dallas.si

Jure Lesar, kantavtor iz Pirana, je svojevrsten umetnik, ki z občutkom prepleta neposreden kitarski zvok z besedili, ki se gibljejo v polju njegovega življenja.

Tokrat nam predstavlja že tretji singel iz prihajajočega, prav tako tretjega studijskega albuma.

Glasbo in besedilo za skladbo je napisal Jure Lesar, pri snovanju aranžmaja se mu je pridružil Žare Pak.

Videospot je zmontirala madžarska avdiovizualna umetnica Veruš Villangó, ki ustvarja med Budimpešto in Piranom. Material za videozgodbo je Jure s pomočjo prijatelja Janeza Volmajerja posnel na avtocesti, med letošnjim poletnim potovanjem na koncert, ko je pogledal skozi okno in opazil lepe barve. »Okno je ekran, kjer videl sem najljubši film.«

 

 

www.dallas.si
shop.dallas.si

Vatra bo 25. maja 2024 nastopila na čudovitem odprtem prostoru zagrebške Šalate, na lokaciji, kjer so bili že številni legendarni koncerti. Prihodnje leto praznujejo 25 let poklicne kariere, koncert pa napovedujejo z novim singlom.
“Meni treba tako malo” je energetska bomba, ki kot da povabi na slabo čago v dobri družbi! Če se prepoznaš v naštetem in želiš ostati večno mlad, se nam pridruži 25. maja 2024 na Šalati, saj se povabila na rojstni dan ne zavrne.« – je ob izidu novega singla in napovedi največjega samostojnega koncerta povedal avtor Ivan Dečak.
Splitska umetnica in izkušena režiserka Marcella Zanki je za pravkar izdani singel “Meni treba tako malo” posnela vrhunski videospot.

 

 

“Pesem me je takoj “kupila” – je povedala Marcella – “Mislim, da bo velika uspešnica, navdih pa sem našla v besedilu pesmi. Predstavljala sem si par, ki se je že zdavnaj razšel, a sta se po dolgem času srečala na hišni zabavi in ​​strast se je preprosto znova razplamtela. Fant je tam kot pripovedovalec njihove zgodbe. Ne vem, kako se zgodba konča, a nam je bila vodilo na snemanju.
Povezali smo se z Rebecco in Mariom, ki sta neverjetna plesalca in mega sproščena igralca pred kamero, velika profesionalca, ki sta tudi dodala svoje ideje v mojo zgodbo ali pa sta se bila v trenutku sposobna vživeti v nove zamisli.
In čudovito je, ko se zbere tako popolna ekipa ljudi, ki se kreativno dopolnjujejo – to je dejansko smisel vsega našega dela!«
Video je bil posnet s filmsko kamero v hiši Winkler, nepremični kulturni dobrini mesta Zagreb, zgodbo pa pripovedujeta plesalca Rebecca Krajnović in Mario Vrbanec.

 

Koncert na Šalati – 25.5.2024. – Vatra obeležuje 25 let od izida prvega studijskega albuma ‘Između nas’ leta 1999, s katerega še danes na koncertih izvajata skladbi “Bilo je dobro dok je trajalo” in “Vrati se”.
Early bird vstopnice so že v prodaji v sistemu Eventim in na prodajnih mestih Evetim (stojišča 15 EUR, VIP 30 EUR), zato pohitite in si zagotovite svoje mesto na slavnostnem koncertu, kjer nas bodo Vatre spomnile, zakaj so že leta v samem vrhu koncertnih izvajalcev na tem območju.

 

www.dallas.si
shop.dallas.si

Albumi, ki so v naših prostorih dobili naziv »veliki«, so praviloma izšli v osemdesetih letih prejšnjega stoletja. Kljub vsemu je v vojnih devetdesetih izšlo še nekaj albumov, ki so nesporno obeležili hrvaško in tudi regionalno rock glasbo. Eden takšnih prvencev je album zasedbe Laufer, ki je prvenstveno izšel v obliki zgoščenke. No, že v startu so ustvarjalci hrepeneli, da bi izdelek izšel tudi v vinilni, LP obliki, predvsem zato, da izdelek ne bi ušel neusmiljenemu zobu časa, ki vedno znova pozablja največje dosežke. Dokaz, da je v tem nekaj resnice, je vsekakor hrvaška glasbena nagrada porin, ki jo je zasedba dobila takoj po tem, ko je končno izšel album na vinilu, to se je zgodilo 15 let po originalnem izidu. Dvojni album je že v samem štartu zakoličil relevantnost zasedbe Laufer, svežino in potentnost pa izdelek izkazuje še polna tri desetletja po izidu.
Ime Laufer izhaja iz šahovske terminologije – tekač, lovec ali pregovorno laufer je šahovska figura, ki se po šahovnici premika le diagonalno. Kljub temu, da se laufer premika le diagonalno, kariera zasedbe bolj spominja na premikanje šahovske figure konja ali skakača. Laufer je na hrvaško glasbeno sceno skočil iznenada, premikal se je v nasprotju z vsemi možnimi pričakovanji, ko je izvajal večje premike v obliki črke L. Morda se na ta način tudi spominjamo njihove dominacije na hrvaški rock sceni v sredini devetdesetih let. Pot do te pozicije je bila spontana in tudi precej mukotrpna.

 

Zasedba je odraščala na Reki,  na tamkajšnji rock sceni, najprej z igralcem Alenom Liverićem, kasneje pa z Damirjem Urbanom – najprej v vlogi basista, ter ustanoviteljem Veselinom Mudrinćem. Želeli so posneti prvenec, saj so se dobro zavedali dejstva, da bodo v nasprotnem primeru razpadli, vsa kreativnost in trud pa bi se razpuhtela v vetru. Po nekoliko objavljenih posnetkih, ki so izšli na kompilacijah v obliki kaset, uspeha še ni bilo na vidiku. Kljub vsemu je skladba z naslovom ‘Ona zove se nebo’, ki je bila objavljena na kompilaciji vseh nastopajočih festivala »Omladina u Subotici 1988.«, dobila nekaj željene pozornosti. Bas kitaro je tokrat igral književnik Zoran Žmirić, Urban pa je poprijel za mikrofon.

 

Vedno večja podpora obiskovalcev na njihovih koncertih žal ni vzpodbudila takratnih založnikov, zato so se člani odločili, da v DIY maniri posnamejo promocijski singel in posnamejo promo EP. Tudi profesionalno posnete skladbe, ki so se vendarle začele predvajati na radijskih postajah prav tako niso motivirali takrat precej zaspanih založnikov. Istočasno je takratno burno vojno dogajanje na Hrvaškem premešalo karte na takratni glasbeni rock sceni – nekateri favoriti iz osemdesetih let so zaostali, nove generacije pa so izpostavljale le tiste, ki so bili zmožni in voljni ustvarjati v težkih pogojih. Laufer so sestavljali čvrsta ritem sekcija, ki sta jo sestavljala Alen Tibljaš  in Ljubo Silić, okrepljena pa sta bila s kitaristom Vladom Simchichem – Vavo.
Četverka je ustvarila pesem ‘Svijet za nas’ , ki je glasno odmevala, skoraj tako glasno, kot so grmeli zvoki topov v soseščini. To je bila himna generacije, ki ji je vojna odvzela mladost, generacije, ki ji ni uspelo odraščati v brezbrižnosti, odrasli so brez vere v prihodnost. Lahko bi jo primerjali z grunge gibanjem, ki je prav tako nastalo v devetdesetih letih, pesem pa je rezultirala v nastanku skladb, ki so postale in ostale največji hiti te zasedbe: ‘Moja voda’, ‘Lopov Jack’, ‘Ljubav kao heroin’, ‘Dio tebe’, ‘Između neba i mora’… izvrsten album, ki je bil objavljen na začetku leta 1994 je že od samega začetka hlepel po vinilu. Petnajst let kasneje je naposled tudi izšel v vinilni obliki kot eden prvih LP izidov založbe Dallas Records. Ravno ta izid, kot tudi album, ki je izšel na treh cd nosilcih, je prejel prestižnega porina. Laufer so kasneje izdali še album Pustinje, z zaključnim EP-jem so se poslovili od občinstva. No, njegovi člani so začeli ustvarjati zvočno podobo zasedb Urban & 4, Turisti, Paraf, Majke… Laufer je tako nadaljeval in še nadaljuje šahovsko partijo, tisto najboljše, tisto, kar si velja zapomniti, pa lahko slišimo na dvojnem vinilu ‘The Best Off…’.

Piše: Bojan Mušćet

 

www.dallas.si
shop.dallas.si

»Kot da vse predvideno je, in pol te zadane lajf na polno.” Vam tole zveni znano?

Tudi Simon Vadnjal živi »Lajf na polno« – dan ima zanj preprosto premalo ur – je glasbenik samouk in odličen pevec, prepoznaven tv voditelj in novinar, očka, partner in za nameček še strastni rekreativni športnik.  Spomladi je po nekaj letih ustvarjalnega procesa napočil Simonov dan za sanje, saj je izšel njegov prvi album – ki je obenem inovativen izdelek – na črnem frizbiju, ki spominja na gramofonsko ploščo, je vtisnjena QR koda, ki vodi do glasbenih pretočnih platform, kjer lahko poslušamo Simonov prvenec, tam pa najdemo devet avtorskih pesmi.

Simon sicer pri ustvarjanju glasbe že več let uspešno sodeluje z avtorjem in producentom Kevinom Koradinom (obalni glasbenik je nekdanji vodja in avtor pri skupini Tide, že vrsto let pa piše tudi za druge izvajalce ter obenem ustvarja kot kantavtor); ter z glasbenim producentom Cliffordom Goilom, in tudi skladba »Lajf na polno« je tako nastajala med Ljubljano, Portorožem in pa Nizozemsko.

 

 

Material za videospot je nastal že maja na predstavitvi albuma v živo, kjer so se zbrali Simonovi glasbeni prijatelji, stanovski kolegi in sledilci.

Le mesec dni kasneje je Simon nastopil v portoroškem Avditoriju, kjer je predstavil prvo sodelovanje s primorskim glasbenikom in tekstopiscem Dragom Mislejem – Mefom, glasbo pa je zanj napisal Kevin Koradin.

 

www.dallas.si
shop.dallas.si

Tomislav Marić je bosansko – hercegovski pevec, poznan pod umetniškim imenom ToMa.

Na Hrvaškem je postal prepoznaven že v tretji sezoni televizijskega šova The Voice Hrvaška, zaslovel pa je leta 2021, po uspešnem sodelovanju na Dori, hrvaškem tekmovanju za pesem Evrovizije, kjer je zasedel odlično šesto mesto.

ToMi glasbeni kritiki prerokujejo svetlo in še bolj uspešno prihodnost. Pevec je tik pred izidom prvega albuma.

 

Po enem najuspešnejših singlov leta, ‘193’, ToMa predstavlja naslovni singel prihajajočega prvenca ‘Prevari me osjećaj’.

‘Prevari me osjećaj’ je močna balada, na kateri je ponovno sodelovala preverjena ekipa Lockroom, ki jo sestavljata Jan Jakovljev in ToMa.

Ljubezenski brodolomi, vrtinci čustev, vzponi in padci, odrekanja – vse to so slike, skozi katere nas ToMa popelje v novi pesmi, ki jo je napisal: ”‘Prevari me osjećaj’ je res nekaj, na kar sem do sedaj najbolj ponosen. Priznajmo si, vsaka pesem je izziv zase in vsaka vzbuja ponos. Pri tej pesmi sem najbolj ponosen na to, da mi je uspelo opisati, kako se človeku zgodi, da obupa nad ljubeznijo, kako se zgodi padec v življenju, za katerega nihče ni pričakoval, da se bo zgodil v nekem odnosu. Pesem ni avtobiografska, je pa posvečena vsem tistim, ki so morali nekoga zapustiti, čeprav so mislili, da se bodo z njim ali njo objemali do konca življenja.”

 

 

www.dallas.si
shop.dallas.si

Max0chism je solo projekt, ki poskuša združevati avre in reševati duše brez pohlepa nečimrnosti. ”Prebudite se! Združite se!”

Maks Drobež je bil kot vokalist in kitarist član skupine JAO!, kjer so moči združili Renato Švara (No OFFENCE!), Domen Klofutar (Diareja Eksploziv) ter Neža Dolmovič (Smoking Cactus in Relentless Youth), preko založbe Dallas pa so izdali priredbo z naslovom Policija (Naša Pesem), ki je v originalu pesem skupine Paraf – Narodna pjesma (Policija).

Maks je tudi član skupine Sickbreed, ”domačega uporniškega krika, ki se je rodil v urbanih brlogih naše prestolnice leta 2016”, skupine, ki ima izdana že 2 studijska albuma v angleškem jeziku (The Joy in Deception in Depraving the Righteous). Vendar pove, da se je z idejo o solo karieri poigraval že nekaj časa in, da je sedaj pravi trenutek za to.

 

 

Pozdrav Norosti:

”»Zven zvonov« treuntek, ko se sodijo mrtvi. Poplačani bodo služabniki preroki, sveti in grešni, mali in veliki. Pokončani bodo tisti, ki pokončujejo voljnost. Izločite se v vključenost in zaklenite za seboj.”

 

www.dallas.si
shop.dallas.si

KiNG FOO so se vrnili iz Čačka, kjer so s svojim nastopom in značilno odrsko prezenco navdušili na tamkajšnjem festivalu PRIČA. Tam so jih opazili tudi največji srbski mediji, ki se vsi v en glas sprašujejo zakaj za to skupino niso slišali že prej.

Fantje in dekle že nekaj časa ne skrivajo ambicij po velikih prizoriščih. Po avstrijskem Burg Clam-u, kjer so nastopili pred dvanajst tisoč glavo množico, jim je pred kratkim uspel velik met z nastopom v Stožicah. Na spektaklu Zvezde nogometa za žrtve poplav so med polčasom zabavali kar 16.000 obiskovalcev.
V zakulisju so se imeli priložnost družiti tudi z enim in edinim Zlatanom Ibrahimovićem. “Pravi profesionalec, fokusiran na tekmo, a z jeklenim nasmehom v trenutku, ko se sproži fotografska bliskavica. Le pri Aleksandri je bil njegov nasmešek še malo bolj prešeren kot pri fantih” so v šali dejali FOO-jevci, ki pa ne počivajo na lovorikah.

“Narejen je že cel album in počasi izdajamo nove pesmi v obliki videospotov in projekta Underground Session, v katerem smo vse skladbe posneli v našem prostoru za vaje. S temi “one take” posnetki spuščamo poslušalce v najbolj intimne prostore banda. Želimo si, da začutijo skladbe, kot da so z nami”, so nam povedali v KiNG FOO taboru.

Po skladbi “Stepping Forward”, katero je band izvedel tudi v Stožicah, je sedaj na vrsti “Once & Forever”, za katero pa si že lahko ogledate videospot na YouTubu.

 

 

ReflektorMusic
info@reflektormusic.si