Prispevki

Po dolgi opatijski tradiciji se bo Dora letos odvijala na Prisavlju, na zagrebškem odru pa se bo prvič širši javnosti predstavila kantavtorica Erna, katere pesem‘How Do You Love Me’  je že bila med finalisti Dore. Besedilo je njeno avtorstvo, pod glasbo se je podpisal z Gabor Racza, aranžma pa je ustvaril Alan Dović in Gabor Razc.
 

“Pesem je po vseh parametrih balada, a jo dojemam kot dinamično in srčno glasbeno popotovanje, kot je bil trenutek, ko je James Bond srečal rokenrol. Mnogim poslušalcem je všeč ta kombinacija – krik po ljubezni, razumevanju in odkrivanju medsebojne intime. Pesem, ki izbruhne kot rjovenje in kot zaključna odjavna špica indie črno-belega filma, a ima kljub temu eleganco in mističnost vizualije Jamesa Bonda,” nam je povedala Erna.

 

Pavel – Do mjeseca

S pesmijo ‘Do mjeseca’ bo skupina Pavel nastopila na letošnji Pesmi Evrovizije. Avtor Aljoša Šerić ne skriva navdušenja nad pop glasbo poznih sedemdesetih, časom vinila, analogij in velikih pocukranih melodij, zato je v priredbi ‘Do mjeseca’ slišati to vrstne znane vplive in zvrsti.

»Naša pesem za Doro je v eni od oblik obstajala kar nekaj let, a dokler v zadnjem času nismo veliko poslušali Novih fosilov in Abbe nismo vedeli, v kakšnem aranžmaju se bo zaključila, tako da se v aranžmaju popolnoma sliši, kakšen vpliv je imela na nas glasba s konca 70-ih, začetka 80-ih … Pesem je imela težko in trnovo pot do končne podobe, na tej poti je sicer že tri leta in sedaj upamo, da je njena sedanja oblika pripravljena na poslušalce! Nastop na Dori že pripravljava in se ga zelo veseliva.” sta povedala Tonka in Aljoša.

Za glasbo in besedilo je poskrbel Aljoša Šerić, pri aranžmaju pa se mu pridružuje njegov stalni sodelavec Jere Šešelja, scenarij za videospot pa Studio Jeka

 

Vatra – Slatke suze gorka ljubav

Prvo sodelovanje med Vatro in Daliborjem Matanićem – video Slatke suze gorka ljubav “.
“Slatke suze gorka ljubav” je pesem, s katero se je Vatra uvrstila na letošnjo Doro.

Vatra ne pripada nobenemu žanru, smo neuvrščeni in kot taki lahko komuniciramo in združujemo nezdružljivo. Tako smo v novi pesmi povezali programiranje in elektroniko z mandolino, ki jo fantastično igra Sanja Vrančić. Mandolina je pesem obarvala s svetlimi barvami, besedilo pa prinaša diametralno nasprotno vzdušje, ki na koncu odlično opiše nepopolno razmerje.« – je povedal Ivan Dečak, avtor glasbe in besedila za pesem “Sladke solze gorka ljubav”.

Tokrat se je odlično izkazalo sodelovanje z večkrat nagrajenim režiserjem Daliborjem Matanićem, ki je režiral videospot. Njegova umetniška estetika se je popolnoma zlila s temo pesmi in nastal je udaren triminutni film. »Ko se dela iz iskrenih čustev, bolečine in upanja, vedno dobiš malo zadoščenja – v nekem trenutku sva prišla vsak s svoje strani – Ivan s svojim muzikalom in jaz s svojo vizualno poezijo in srečala sva se pred istim verzom: “Samoća dušu otruje…”   Takrat veš, da si na pravi poti, ki prebudi vse kreativne radarje in kjer poleg vsega tega srečaš še neverjetno plejado novih igralcev in norih lokacij.” – Dalibor Matanić*.
Na prizoriščih očarljivega otoka Krka so svoje vloge odlično odigrali Maja Miletić, Lena Medar, Zala Đurić, Ana Nikšić, Lucija Alfier in Dean Lalić. Za nove fotografije skupine je poskrbel fantastični Mare Milin, za stayling pa je zaslužen naš znani oblikovalec Ivica Klarić.

 

Dalibor Matanić o sodelovanju z Vatro:

Ivan Dečak in ekipa Vatre že leta potrpežljivo čakajo, da se dogovorimo, ali bomo skupaj vizualizirali katero od njegovih pesmi. Stvari je dodatno zapletlo dejstvo, da Jura Ferina in Pavao Miholjević skrbita za produkcijo njihovih pesmi, hkrati pa delata glasbo za filme in serije, zato je tam pogosto nastal kaos.

Vse to čakanje ima zdaj smisel. Kot znam igralcem povedati, da je idealen trenutek za morebitno sodelovanje, mislim, da sem to enkrat omenil tudi Ivanu, pa me je takrat sumničavo pogledal …

In na koncu je prišel ta trenutek, ko imajo fantje v rokah dobro uspešnico, jaz pa sem imel priložnost obogatiti njihovo glasbo s svojim filmskim instinktom. Filmski instinkti so nam prinesli zlato dobo glasbenih videospotov ob koncu 90-ih (Daft Punk, The Chemical brothers, Air, Prodigy itd.), ki so jih režirali vizualni geniji, kot so Jonze, Gondry, Cunningham, Mills in številni drugi. Ne gre torej za klasično izjavo za medije, temveč za nekakšen majhen manifest o dveh poezijah: glasbeni in filmski, ki skupaj poustvarjata medij glasbenega filma in se dopolnjujeta.

Živimo v času, ko smo pozabili, da je glasba umetnost.

“Sladke solze gorka ljubavi” je prvi del glasbenega filma, v katerem spremljamo, kako ljubezen najde pot skozi vse preizkušnje iskrenosti in življenjske izzive.

Vabimo vas, na ustvarjanje svežega romantičnega glasbenega filma v svetu, kjer je marsikaj od tega že zavoženo. Ko se stvari počnejo iz iskrenih čustev, bolečine in upanja, vedno dobiš malo zadoščenja – v nekem trenutku sva prišla vsak s svoje strani – Ivan s svojim muzikalom in jaz s svojo vizualno poezijo in se srečala pred istim verzom: “Samoća dušu otruje…“.  Takrat veš, da si se odpravil na pravo vznemirljivo in nepredvidljivo potovanje, ki prebudi vse kreativne radarje in kjer poleg vsega tega srečaš še neverjetno plejado novih igralcev in norih lokacij.

 

Vinko – Lying Eyes

“Lying eyes  je pesem, ki je nastala spontano lani, tik pred poletjem. Tiste dni sem se dolgočasil v svojem malem domačem studiu in hlepel po navdihu. Kot pri  večini mojih pesmi,  je bila tudi pri tej na prvem mestu melodija ali vsaj osnova melodije. Toda ta osnova je bila pravi navdih za nadaljevanje. Najprej sem  si zabrundal nekaj besedila zgolj zato, da sem našel in prilagodil ritem melodiji. In všeč mi je bilo, ko sem v refrenu začel s falsetom, kar je zame nenavadno. Postopoma sem izpopolnil besedilo, posnel celotno pesem, da sem jo čutil in jo dal na stran za kasneje. Ko sem se odločil, da se prijavim na Doro sem imela pripravljeno še eno pesem, ki jo je bilo treba skrajšati. Bilo je veliko “dvomov”, kako in zakaj jo moram skrajšati za ker je bilo treba tisto pesem skrajšati za skoraj 2 minuti. Na koncu mi je bilo žal, da sem to naredil in sem rekel, da bom napisal novo, vendar sem se spomnil, da imam v predalu ‘Lying Eyes’, pesem, ki je skoraj končana. Bila je idealna minutaža, ekipi je bila všeč že ob prvem poslušanju in tako je pesem prišla v velik plan.«

Besedilo, glasbo in aranžma pesmi podpisuje Vinko Ćemeraš, za produkcijskim pultom pa je sedel preverjeni producent Srđan Sekulović Skansi, njegov stalni sodelavec.

O nastopu na Dori je Vinko dodal: “Lahko rečem, da ne pričakujem ničesar, upam pa na vse. Imam veliko željo, da bi s pesmimi v angleščini dosegel tujino. To je nekaj, kar me sedaj žene. Ni treba, da se to zgodi preko Evrovizije. Osebno menim, da je Dora zelo dobra platforma, da se moja želja uresniči.”

 

www.dallas.si
shop.dallas.si

Po uradni objavi vseh tekmovalnih pesmi, ki bodo predstavljene na Dori 2024, hrvaškem tekmovanju za Pesem Evrovizije, so se na socialnih omrežjih skupine Let 3 pojavile sporne objave, od katerih se skupina ostro distancira.

Člani zasedbe trdijo, da so hekerji napadli vse profile na njihovih socialnih omrežji, razen Twiterja, članom skupine pošiljajo hekerji tudi grozeča sporočila.

Na socialnih omrežjih, ter tudi na pretočnih glasbenih platformah priljubljene skupine, hekerji objavljajo fotografije piščančkov, ki so jim dodali težko razumljiva besedila.

Zaradi preiskave, ki je trenutno v teku, vsebine sporočil žal še ne moremo predati splošni javnosti, vendar nam je Damir Martinović Mrle vseeno zaupal, da zahteve hekerjev presegajo vse meje zdravega razuma!
»Lahko vam povem le to, da hekerji zahtevajo, da se odrečemo ustvarjanju v skupini Let 3 ter da v prihodnosti jebemo samo še pičke, nič več riti

V današnjih objavah, ki so se pojavile na socialnih platformah skupine Let 3, so hekerji izpostavili video govorečih piščančkov. Piščančki trdijo, da so oni pravzaprav skupina Let 3 ter da jih je »mama kokoš poslala na DORO.«

https://www.instagram.com/reel/C16y36Ks1om/?igsh=MTh6OGt4bmx1czZsNA== 

 

Glasbeniki iz skupine Let 3 so še dodali, da sumijo, da je umetna inteligenca izgubila samokontrolo ter da se zmešnjava manifestira v obliki pernatih piščančkov, cilj pa je rušitev skupine Let 3, smo jo doslej poznali. Ista bitja, ki so ugrabila socialna omrežja benda, zdaj njihovim sledilcem pošiljajo opolzka sporočila, kot npr “FU(K ŠČoziroma “jebeš ŠČ”, od teh izjav se skupina Let 3 prav tako distancira.

»Predvajajo neko pesem »Babaroga«, prijavili so se na Doro in prigovarjajo nam, da se odrečemo članstvu v skupini Let 3. Ne spim več mirno, moj spanec je moten in tukaj pozivam naše sledilce, da poslušajo skladbo »Mama ŠČ« ne pa te neke novoobjavljene smeti, ki so jih očitno ustvarili s pomočjo umetne inteligence

https://youtu.be/T59QVYQm2a0?si=-SNeLIa3y9ysAS3l

 

spomnimo: pred enim tednom nam je Mrle posredoval zelo resno sporočilo: »kršitev avtorskih pravic je skupina takoj prijavila pristojnim institucijam. Poudarjamo, da je kršitev avtorskih pravic resna stvar, zadevo naj rešijo uradne inštitucije.«

https://www.instagram.com/p/C1uTTkLMank/

 

www.dallas.si
shop.dallas.si

Leo Rumora je umetnik, ki stvari ne izdaja kot po tekočem traku, ko pa izda novo pesem, ima glasbeno prepoznavnost in zapeljivo lepoto. Verjetno marsikdo ne ve, da je bil Leo pred statusom bobnarja pri Fiumensih, vokalist ene najboljših pop zasedb reškega Ogledala. S svojim prepoznavnim glasom, kombinacijo tenorja in baritona, ponovno izstopa v novi pesmi ‘Svaki novi dan’. Kot nepoboljšljivemu romantiku in ljubitelju glasbe osemdesetih se ne bi smeli čuditi, da se je stilsko usmeril v neke bolj čustvene čase.

Besedilo pesmi je napisal cenjeni tekstopisec Dinko Fazinić, glasbo pa nadarjeni korčulanski kantavtor Bruno Filipović.

»Ko mi je Dinko poslal testni posnetek nove skladbe, ki jo je pripravljal z Brunom Filipovićem, sem takoj začutil glasbeno navdušenje. Slišal sem veliko dobrega in ugotovil, da je čisto po mojem okusu. Bruno je poskrbel za čudovito melodijo, Alen Širola je zaigral na skoraj vse inštrumente in naredil odličen aranžma, kasneje se je pridružil še Vedran Križan z očarljivimi miniaturami klaviatur, čisto na koncu pa je dobila še producentsko glazuro pod taktirko Neneta Belana. Ustvarjanje te pesmi je bil velik privilegij in zadovoljstvo,« je dejal Leo.
Mislim, da ni treba izgubljati preveč besed, najbolje je poslušati in se prepustiti pesmi, za katero upamo, da bo osvojila marsikaterega poslušalca.

 

Future Islands izdali novi singel ‘Say Goodbye’

 

Težko pričakovani album “People Who Aren’t There Anymore” bo izšel 26. januarja.

Konec tega meseca, 26. januarja, bodo Future Islands izdali svoj težko pričakovani novi album “People Who Aren’t There Anymore”, še pred tem pa tudi nov singel “Say Goodbye”. .
Pesem govori o ozadju razpleta razmerja na daljavo in sledi že izdanim ‘Deep in the Night‘, ‘King of Sweden’, ‘Peach’, ‘The Tower’ in ‘The Fight’.

Future Islands so edinstveni in prepoznavni že od njihovih začetkov, s Herringovim izrazitim vokalom, osvetljenimi melodijami Gerrita Welmersa in nabitimi ritmi Williama Cashiona in Michaela Lowryja. Ta glasbeno vokalna in ritmična simbioza se ni spremenila pri pesmi “People Who Aren’t There Anymore”, toda nikoli prej skupina ni zvenela tako empatično in Herring tako integriran, s tem, kar poje in kakor zvenijo, v odličnem glasbenem mozaiku.
.
“People Who Aren’t There Anymore“, sedmi album zasedbe, napoveduje novo poglavje za Future Islands, ki kljub ustanovitvi pred skoraj dvema desetletjema še naprej izzivajo sebe in drug drugega. Medtem ko so v preteklosti sledili himnam z naraščajočo energijo, so se tokrat obrnili vase in odklenili novo raven glasbene razposejenosti.
Novi album sta koproducirala Future Islands in Steve Wright, miksala pa Wright in Chris Coady. Na voljo bo digitalno, na CD-ju, kaseti in standardnem črnem vinilu, prozornem vinilu (samo indie maloprodaja) ter rumeno-črnem vinilu z alternativnimi umetninami (4AD/D2C ekskluzivno). Prednaročila so na voljo TUKAJ.

 

www.dallas.si
shop.dallas.si

Vsestranska umetnica in glasbenica nam predstavlja novo udarno skladbo s pripadajočim videospotom

 

Mag je himna samozaupanja, ovita v čarovnijo, ki prihaja ob natančno pravem trenutku – na začetku novega poglavja, novega leta. Gre za udarno r’n’b poslastico, ki vzpodbuja prepričanje, da smo sami Magi svoje usode. Predvsem pa je pesem, ki bi si jo vsak želel na playlisti za 2024 – opolnomočen, v objemu čarovnije in na pravi strani sreče, s svetlo prižgano zvezdo severnico in vedno novim asom v rokavu,“ nam je zaupala Parvani. Kdor spremlja karizmatično pevko, je zagotovo opazil, da jo privlačijo magične, malce eterične in skrivnostne teme, in tudi tokrat jo je pri ustvarjanju poganjal ščepec čarovnije.

Glasbo in aranžma za skladbo Mag je Parvani napisala skupaj s Kevinom Koradinom, priznanim primorskim glasbenikom in producentom, besedilo pa je njeno. Videospot je tudi tokrat prava vizualno – umetniška poslastica.

 

 

Pred dobrim letom dni je Parvani Violet,  vsestranska glasbenica, inštrumentalistka ter izvirna umetnica, izdala pesem Do raja, le nekaj mesecev zatem pa nam je postregla še s skladbo Vroče srce, obe pesmi sta našli svoj dom na radijskih postajah.  Ob koncu poletja se je še z eno avtorsko pesmijo, ki jo je pomenovala Plamen, predstavila na festivalu slovenska Popevka 2023 ter mnoge navdušila z odrskim nastopom.  Ob začetku novega leta, ki je polno pričakovanj in načrtov, zakrito pa je tudi s tančico skrivnosti, pa nam kreativna glasbenica predstavlja novo pesem, Mag.

 

Spoznajte MAGa

Parvani je svoj videospot zopet posnela v lastnem scenariju, režiji, montaži in stylingu. Sodelovala je tudi s plesalkama Lejo Messec in Lariso Tanšek, ki je sorežirala spot. Na tehnikalijah je sodelovala že z dobro ustrojeno ekipo – snemal je Amadej Hercog, za osvetljavo in fotografijo pa je poskrbel Filip Brinjovec. Video je bil posnet na gradu Šalek in v celjskem Plesnem forumu.

Poln je stare slavske simbolike v kombinaciji z astrologijo, esotericizmom, magijo, in prvič v spotih Parvani Violet – s plesom. ‘Headpiece’ oz. naglavni kostum je ustvarila sama po slavski kulturi in jo premešala z astrologijo, s katero se sama strastno ukvarja. Svoje plesalke je povabila tudi na ‘seanso’, kot je bila to priljubljena praksa v začetku prejšnjega stoletja, da so se prepričale v dobre energije, ki jih Mag udarno prinaša kot ena prvih pesmi v letu 2024.

„Pesem je navdahnila tarot karta pod enakim imenom – Magician oz. Magus“,  nam je razložila. To je tudi karta, ki jo je Parvani Violet prvič potegnila iz tarot kupa. „Gre za osebo, ki združuje fizični in duhovni svet ter obvladuje vse štiri elemente; z njimi upravlja za najvišje dobro tako sebe kot drugih.”

 

Spoznajte Parvani Violet – umetnico:

Parvani Violet je pevka, avtorica in multiinštrumentalistka, ki jo je širša publika spoznala v šovu Slovenija ima talent leta 2018, kjer je zapela tudi na finalnem odru. Zmagala je na prvi Emi Freš in se uvrstila na Emo 2020, kjer je s spremljevalnim bandom in pesmijo ‘Cupid’ zasedla 3. mesto. Leto kasneje je izdala pesem ‘Ko te vidim’, ki jo je v celoti napisala sama in zanjo posnela 4 različne inštrumente ter svoj prvi videospot. Pričela je svoje sodelovanje s producentom Kevinom Koradinom in izdala svoj r’n’b prvenec ‘Do raja’, obrnila kovanec na soul stran r’n’b-ja z ‘Vroče Srce’, jeseni pa se je s pesmijo ‘Plamen’, za katero je napisala tako glasbo kot besedilo, predstavila tudi na Popevki 2023. Zdaj pa je soj luči ugledala njena najbolj drzna stvaritev do zdaj – ‘MAG’. Če bi Senidah povabila na seanso Ariano Grande, bi dobili tok, po katerem trenutno pluje Parvani Violet, in ta tok je drzen ter melodičen r’n’b, ki Parvani Violet neizmerno leži; predvsem pa se ne ustavlja.

 

www.dallas.si
shop.dallas.si

Dino Merlin, glasbeni čarodej razprodal
Areno Stožice, najavljen dodatni koncert, ki
bo v soboto, 2. marca

Po rekordno hitro razprodanem prvem koncertu, je na veselje številčne
publike dodan novi datum: sobota 2. 3. 2024. Koncerta se bosta odvijala v
Areni Stožice v Ljubljani.

Zaradi razprodanih koncertov Dina Merlina v sklopu njegove aktualne turneje "Mi" je v regiji
zavladala norost brez primere in neustavljiva "Merlinomanija". Sarajevski glasbeni čarodej je v
manj kot mesecu dni razprodal kar 12 aren v regiji in na veselje številčne publike tudi pri nas,
uradno napovedal dva velika in težko pričakovana koncertna spektakla v Ljubljani!
Po devetih letih se vrhunski Dino Merlin vrača v Ljubljano natančneje v Areno Stožice. Prvi
koncert, ki bo 1. 3. je že razprodan, v ponedeljek, 8. 1. pa je začela prodaja vstopnic za
drugi koncert, ki se bo odvil dan kasneje, v soboto, 2. 3. 2024.

To bosta Merlinova drugi in tretji koncert v Areni Stožice; nazadnje je na velikem odru stal leta
2015 v okviru svetovne turneje "Hotel Nacional", ki je širom štirih celin privabila skoraj milijon
obiskovalcev. Zaradi popolne norije za vstopnicami za vse koncerte v vseh mestih turneje "Mi"
si velja svoje mesto zagotoviti čim prej.

Z izjemnim šovom, premišljeno sestavljenim programom ter izborom pesmi, tako novih kot
starih, v popolnoma novi preobleki, bo Dino Merlin na koncertnem spektaklu v Areni Stožice 1.
in 2. marca znova dokazal, zakaj pridobiva občinstvo vseh generacij. Poleg dobro znanih večnih
uspešnic iz njegove bogate glasbene kariere bo občinstvo prvič v živo deležno tudi nekaterih
najnovejših hit singlov ("Mi", "Dođi", "Jedan dan, jedna noć", "Krive karte", "Kako da ti
kažem" in "Skoro će zima"). Do edinstvenega dogodka v živo v Ljubljani pa lahko prisluhnete
čarobnosti njegove glasbene ustvarjalnosti na uradnem YouTube kanalu, ki ima več kot
milijardo ogledov in več kot 650 tisoč zvestih naročnikov na glasbo, ki vedno seže v dušo.
Dino Merlin – Jedan dan, jedna noć: https://www.youtube.com/watch?v=qRtYxFktzjw
Vizualni vtis šova bo poleg premiere najnovejših pesmi s prihajajočega 12. studijskega albuma
dopolnjen s posebnimi scenskimi efekti, ki bodo nedvomno dodali poseben čar njegovim
glasbenim spektaklom, znanim po najvišjih produkcijskih standardih.

Gre za nadaljevanje posebne zgodbe Merlinovega specifičnega glasbenega izraza, zaradi
katerega ta legendarni kantavtor že štiri desetletja kraljuje v popularni glasbeni kulturi teh
krajev. Njegova reputacija najbolj vznemirljivega live izvajalca na naših tleh pa raste iz dneva v
dan, iz koncerta v koncert.

Če se spomnimo razprodanih koncertov v prvem delu turneje – v Zagrebu, Beogradu, Skopju,
Puli, Portorožu, Reki, Zadru, Osijeku, Varaždinu in drugih destinacijah, je bila v vsakem
mestu enaka težava – ni bilo dovolj vstopnic za vse, ki so želeli uživati ​​v edinstveni izkušnji
njegovih koncertov. Zato pohitite z nakupom, vstopnice za dodatni koncert so od ponedeljka, 8.
1. dalje že v prodaji na portalu

V prilogi: DinoMerlin_Stožice2024

 

“KRAŠKE ŠTORJE”
BOŠTJAN PERTINAČ

Druženje ob izidu albuma
Klub Daktari,
sreda, 17. januarja ob 11. uri

Kraški kantavtor Boštjan Pertinač nam bo predstavil drugi studijski album.
Dogodek bo povezoval Žan Papič.

Klub Daktari je lociran na Krekovem trgu 7 v Ljubljani.

 

 

www.dallas.si
shop.dallas.si

Zakaj bi možje v krilih zapovedovali ženskam kaj lahko počnejo s svojimi telesi in življenji?
Reizdaja albuma ”Strelnikoff – Bitchcraft” na vinilu

25 let po objavi v obliki zloglasne CD zgoščenke je album Bitchcraft dočakal svoj zasluženi veliki povratek v obliki vinilnega LP albuma
Bitchcraft je peta in zadnja diskografska izdaja celjske skupine Strelnikoff, ki je v obliki provokativne CD plošče izšla 7. februarja 1998, sedaj pa je po 25 letih dočakala svojo ponovno izdajo v obliki vinilne plošče. Čeprav se je v letih od izida prah kontroverznosti že polegel, je album glede na svoja idejna izhodišča v sodobni družbi na žalost še vedno aktualen. Format vinilke eksponira kontroverznost izvirnega albuma ter mu pripisuje dodatno bistvenost v času, ko je vprašanje osnovnih ženskih pravic znova popularna tema političnih podijev tako v Sloveniji kot po svetu.

Čeprav je CD plošča v izvirniku postala slavna predvsem zaradi svoje sporne naslovne upodobitve in škandala, ki jo je ta sprožila, je album Bitchcraft več kot le njena naslovnica. Bitchcraft je umetniška konceptualna in protestna celota, ki predstavlja direktno proti-reakcijo cerkvenim stališčem glede vprašanja splava, tako v glasbenem kot v oblikovnem smislu. Nastanek albuma je spodbudila izjava takrat novopečenega ljubljanskega nadškofa Franca Rodeta, ki si je 15. avgusta 1997 na krščanski praznik Marijinega vnebovzetja v romarskem središču na Brezju pred mnoštvom vernikov 55. člen slovenske ustave, v katerem je zapisana pravica o odločanju rojstva otrok (s tem pa zagotovljena pravica do svobodne izbire splava), drznil označiti kot sramoten. O nedopustnemu poseganju cerkve in njenih najvišjih predstavnikov v pravice slovenskih državljank takratni mediji niso poročali, dejanje ni razburilo niti širše javnosti, a so se zato na situacijo odločili konkretno reagirati Strelnikoff.

Njihov bučen odziv je zadonel v obliki albuma, ki ga sestavlja istoimenska skladba in se na albumu pojavi v petih različnih oblikah remiksov. Te je v sodelovanju s Strelnikoff pripravil Aleš Dvoršak. Besedilo pesmi Bitchcraft je ironična moralna pridiga, ki na zbadljiv način prikazuje upor proti nedopustnim prepričanjem, ki jih do ženskih pravic gojijo cerkev in njeni privrženci. Za dodaten efekt je v enega izmed remiksov albuma premišljeno vpet tudi del omenjene sporne izjave.

Idejno smotrnost albuma in prizadevanje avtorjev je nemudoma po objavi zasenčila moralna panika, ki je nastala ob izražanju gnusa nad blasfemičnostjo izbrane podobe na naslovnici. Motiv brezjanske Marije Pomagaj, ki v naročju namesto Jezuščka pestuje podgano, je sprožil val ogorčenosti med verniki in cerkvenimi predstavniki, zaradi domnevne zlorabe svete ikone in enega najbolj čaščenih katoliških verskih simbolov pa je sledil javni škandal in kulturna afera, ki se ga je prijelo ime ‘afera Bitchcraft oz. Strelnikoff’.

Burne reakcije in dogodki, ki so sledili objavi albuma, vezani na dojemanje njegove naslovnice, so zadušili njegov bistven namen – jasen in glasen ‘NE’ cerkvi ali komurkoli, ki se šteje upravičenega posegati v pravice in odločati o telesu, ki mu ne pripada. Neumorno preusmerjanje pozornosti, povzročanje moralne panike in kolektivno hlinjenje užaloščenosti vernikov je javnost prisililo, da spregleda, da so v nastali situaciji edine resnične žrtve zgolj in samo ženske ter njihove osnovne pravice. Po drugi strani pa je izpostavila in pod vprašaj postavila umetniško svobodo in izražanje.

 

 

Poplava časopisnih člankov, televizijskih ter radijskih oddaj, okroglih miz in protestnih svetih maš so Strelnikoff označili za nestrpneže, izprijence in sataniste. Ob albumu se je konkretneje zgrozil že omenjeni nadškof, ki je med prvimi javno obsodil upodobitev s čustvenim zapisom v katoliškem tedniku Družina, album pa ocenil kot sramoten, pošasten, prostaški in nizkoten. Ugotovil je, da bi bila hujša žalitev slovenskih vernikov nemogoča. Mnogi so afero primerjali z nazi-punks in afero Laibach iz osemdesetih.

Situacija se je stopnjevala do osebnih telefonskih in pisemskih groženj s smrtjo, ki so jih bili deležni nekateri člani zasedbe, afera pa je dobila tudi sodni epilog. Državno sodišče je v dnevih po objavi zgoščenke prijelo več tisoč pritožb, podpisov peticij ter zahtev po kazenski ovadbi avtorjev na račun njene naslovnice.

Vokalista Vasjo Ocvirka in Sergeja Steblovnika so po izidu albuma pri vrhovnem državnem sodišču skupno ovadili predstavniki Podmladka krščanske demokratske stranke in drugi člani politične desnice. Namen tožilstva je bila prepoved prodaje zgoščenke ter kazenska ovadba avtorjev zaradi skrunjenja svete ikone ter domnevnega spodbujanja nasilja. Sodba je bila sprva zavrnjena, epilog pa je dobila po dolgih petih letih, ko je po naknadni pritožbi tožilstva sodišče presodilo, da glasbenikom z upodobitvijo popačene nabožne podobe ni mogoče očitati vzbujanja verskega sovraštva, razdora ali nestrpnosti ter da sta avtorja bila “v svojem umetniškem projektu neokusna, vsekakor pa nista presegla meje dovoljenega”.

Skupina Strelnikoff, katere glasbeno zvrst lahko označimo kot alternativni rock s primesmi elektronske glasbe in koreninami v punku, je nastala leta 1988 in je aktivno ustvarjala vse do leta 2001. Postava zasedbe se je v letih obstoja nekajkrat zamenjala; njeni člani so bili: Franek Markošek na kitari, Robert Ceglar na saksofonu, Sergej Steblovnik in Vasja Ocvirk na vokalih in programiranju elektronskih instrumentov ter Aleš Uratnik na bas kitari, ki ga je med snemanjem tega albuma zamenjal Iztok Mravlje.

 

www.dallas.si
shop.dallas.si

Glasbene novosti založbe Beggars Group
https://seapower.ffm.to/nolucifersession

Albumi različnih formatov // https://seapower.ffm.to/doyoulikerockmusic

BRITISH SEA POWER // „Do You Like Rock Music?“ // reizdaja ob 15. obletnici

Založba Rough Trade Records z veseljem napoveduje reizdajo albuma »Do You Like Rock Music?« skupine British Sea Power, ki je bil nominiran za nagrado Mercury in bo izšel 9. februarja 2024.

Pri tej ponovni izdaji ob 15. obletnici bo album razširjen s posnetki radijskih gostovanj in B-stranmi ter obsežnimi novimi opombami na naslovnici. Na voljo bo na CD-ju, dvojnem LP-ju (Ltd. Ed. Picture Disc) in digitalno. Omejena oranžna izdaja LP-ja bo imela ovitek, ki se sveti v temi, dodaten disk s slikami in obsežne nove opombe na ovitku, ki jih je napisal njihov nekdanji menedžer Roy Wilkinson, tudi priznani britanski novinar. ‘No Lucifer – Steve Lamacq BBC 1 Radio Session’ lahko poslušate na povezavi, nepozabno izvedbo pesmi ‘No Lucifer’ pa so posneli v oddaji “Later with Jools Holland” leta 2008.

Ta kalejdoskopski zapis povzema resnični utrip Sea Power. Album vsebuje meteorološko katastrofo (“Canvey Island”), onesnaženje neba (“Lights Out For Darker Skies”), vznemirljivo himno evropski enotnosti (“Waving Flags”) in ganljiv inštrumental, poimenovan po piratski morski ptici ‘The Great Skua’. pesem, ki je spremljala več filmov o varstvu narave. Skladba ‘No Lucifer’ ponazarja obseg albuma, obenem pa je skladba ki pesem Big Daddyja (“Easy, easy”) primerja s svetopisemskimi idejami o Armagedonu.

Sea Power bo ponovno izdajo proslavil s serijo koncertov v Združenem kraljestvu, kjer bodo predvajali album v celoti.

 Web | Instagram | Facebook

https://carseatheadrest.ffm.to/fftm

 Pri založbi Matador Records je nedavno izšel dvojni LP “Faces From The Masquerade” ameriških indie rockerjev Car Seat Headrest, posnet na treh zaporednih lanskoletnih razprodanih koncertih v newyorškem klubu Brooklyn Steel. Album so napovedali s singlom in videospotom ‘Bodys’, izid pa je spremljala izdaja singla ‘Sober To Death’.

Za te tridnevne nastope je bend povabil oboževalce, da nosijo maske in, če želijo, kostume. Prav naslov LP ja naslavlja to prošnjo, kot tudi posebna, po meri izdelana maska ​​Willa Toleda, ki je o turneji dejal: »Lanska turneja Masquerade je bila nora in se je razplamtela s posebno divjostjo, ko smo gostovali na vzhodni obali. Naš čas v New Yorku zajame tisti magični trenutek, ko smo kot glasbeniki na vrhuncu, občinstvo pa reagira kot eno velikansko telo.”

 

Skupina 15 15 je pred kratkim izdala nov EP “ATAHEVA”, s katerim je svoj dosedanji eksperimentalni R&B zavila v nekoliko bolj sveže smernice. Pesem govori o smrti – ne kot o nečem temnem ali zloveščem, ampak kot o naravni sestavini življenja.
Tahitsko-pariški kvintet ustvarja glasbo kot noben drug, pričara epske zvočne krajine, obarvane z Mumbahtonom, in »underground« klubske izlete, ki jih hvalijo mediji, kot so Crack, Dazed, Pitchfork, Resident Advisor in NPR. Skupina prinaša razširjene zgodbe o družbenih interpretacijah, nadrealističnih pokrajinah, metafizičnih verovanjih in tahitijski kulturi (dva člana sta z otoka v Južnem Pacifiku) skozi poetična besedila, impresivne videe in nastope v živo. Posebej nanje vpliva polinezijsko govoreči ritual ōrero, ki ga opisujejo kot “mističen, enigmatičen in slikovit” način pripovedovanja zgodb. “Kar poskušamo storiti, je graditi zgodbe in oživiti like, ki so v dvomih ali situacijah, ki jih presegajo. Ko pojemo, smo lahko glas pripovedovalca ali glas lika.” , so si enotni v en glas.

Novi singel ‘Flames Above’ govori o dotiku smrti in vrnitvi. Za singel je bil posnet tudi videospot, ki nas kot odmev samih pesmi popelje v podvodno kraljestvo očarljivih in meditativnih delov, in kot pravijo člani skupine 15 15»Dogajanje se odvija v globinah podvodnega sveta in ponuja metaforo za prostor med življenjem in smrtjo – skozi pokrajine, ki so hkrati razkošne in zlovešče. Ta video ima osrednje mesto v našem zadnjem projektu ‘ATAHEVA’, ki raziskuje prehodne prostore med življenjem in smrtjo.”

 

https://lucindachua.ffm.to/reclaimingtherose

Po izdaji njenega kritično hvaljenega debitantskega albuma “YIAN” v začetku tega leta je Lucinda Chua izdala nov EP “Reclaiming The Rose” za 4AD. Poleg nove izdaje je Lucinda Chua napovedala tudi nove koncertne datume za leto 2024, vključno z dvema majskima nastopoma z London Contemporary Orchestra v Barbican Centre, kot tudi nastop kot posebna gostja s skupino Speakers Corner Quartet v mesecu aprilu. Prvič bo nastopil tudi v ZDA, s koncertoma v New Yorku in Los Angelesu.

Ko govori o konceptu svojega novega EP-ja, Lucinda pojasni: “Po izidu albuma “YIAN” sem imela priložnost izvajati svojo glasbo in se povezati z novim občinstvom po Evropi in Aziji. “Reclaiming The Rose” je dvojezična meditacija ki raziskuje ideje vračanja, spominjanja in iskanja korenin prednikov Navdihnilo me je potovanje vrtnice, avtohtone kitajske rastline, ki je v Veliko Britanijo prispela v 18. stoletju Na glasbenem festivalu v Italiji sem srečala umetnico in pesnico He Sun in našla sorodstvo z eno od njenih pesmi. Te besede sem želela vključiti v glasbo, slišati besede, izgovorjene v angleščini in mandarinščini. V zadnji pesmi sem svojo prijateljico Xiaoqiaoja prosila, naj se mi tudi pridruži.«

“Reclaiming The Rose” širi zvočno področje predhodne izdaje in deluje kot epilog Lucindinega debitantskega albuma “YIAN”. Prva skladba ‘The Maze’ združuje osupljive inštrumentacije pod njenim vokalom, medtem ko ‘Rose Garden’ predstavlja njeno pisanje za klavir in kitaro, kar ustvari trenutek lepote, podobne Radiohead, in trenutek ostrega kontrasta z “YIAN”. EP se konča z ‘Remembering The Rose’, čudovitim nežnim duetom z glasbenico in harfistko Xiaoqiao, ki je nastal v sodelovanju s Lucinda Chue in sodelavci BON (Yerosha Windrich in Alex Morris).«

Od izdaje svojega debitantskega albuma je Chua redno nastopala in se izpoplnjevala z nastopimi v živo po Združenem kraljestvu in drugod, nastopala je na festivalih, kot so Rally and Mirrors v Londonu, Rewire na Nizozemskem, Lost Festival v Italiji in Mucho Flow na Portugalskem. Nastopila je tudi skupaj s Kelsey Lu v Pekingu, bila prva mednarodna gostja, povabljena k sodelovanju na live sessionih v Šanghaju, improvizirala dvodelni set za Gagosian Art Gallery v Londonu (za razstavo “Christo: Early Works” “), nastopil skupaj s Cobyjem Seyem in Talvinom Singhom v okviru festivala Woven Rhythms Nicholasa Daleyja v londonskem Southbank Centru.

 

Beggars Group

Let 3 Nastop na Trgu bana Jelačića z Zagrebško filharmonijo, Akademskim zborom Concordia Discors pod vodstvom Olje Dešića, trobilno skupino ‘Sestre’ z Igorjem Pavlico in Jovanko Broz Titutko s Hekipo + gosti presenečenja

O pomenu in velikosti reške ekipe Let 3 ni treba izgubljati veliko besed. Je zasedba, ki nas zabava, nasmeji, a tudi zamisli že od davnega leta 1987, ko so se pojavili s svojo prvo ploščo in s svojo izvirnostjo ter odrsko prezenco takoj postali ena najbolj priljubljenih rock skupin v celotni regiji. Od takrat so v svoji 36-letni karieri izdali 8 nagrajenih studijskih albumov in 2 albuma v živo ter odigrali na tisoče koncertov, na katerih so nenehno dvigovali lestvico standardov in tako postali nesporna atrakcija, pa tudi prava institucija hrvaške alternativne rock glasbe.

Letos smo bili deležni verjetno najodmevnejšega hrvaškega nastopa na Pesmi Evrovizije, in to z Mamo ŠČ!, fenomenom, kakršnega še ni bilo, so vzbudili zanimanje hrvaške javnosti za to tekmovanje in poskrbeli, da smo jih vsi z vsem srcem spremljali in v en glas navijali. Zato sploh ni čudno, da z izbiro letošnjega novoletnega izvajalca v hrvaški prestolnici niso imeli problema

In kaj nam bodo Letovci pripravili za dobrodošlico?

Čeprav je vsak koncert Let 3 posebno doživetje, bo ta po napovedih več kot spektakularen – na odru bo naenkrat blizu 200 udeležencev programa!

Letovcem se bo namreč v novoletnem koncertnem spektaklu pridružila velika in številna Zagrebška filharmonija, nastopil pa bo tudi velik in večkrat nagrajeni mešani akademski zbor Filozofske fakultete Zagreb, Concordia diskursi. Umetniško vodstvo orkestra in zbora je prevzel aranžer Olja Dešić. Seveda ne bodo manjkali stalni sodelavci skupine – plesna skupina Hekipa pod vodstvom znamenite Jovanke B. Titutke in trobilna skupina “Sestre” pod vodstvom večno mladega Igorja Pavlice, skupina pa je napovedala dodatne goste presenečenja, ki pa jih ne bodo razkrili do silvestrovanja. Režija mladega in super kreativnega Filipa Renica s številnimi tehničnimi sodelavci je zagotovilo za nepozaben odrski avdio in video spektakel.

Ogrevanje na trgu bo izvedel DJ Arsen Pavešić, uvod v sam koncert pa bo pripadel frontmanu zasedbe Damirju Martinoviću Mrletu, ki bo pod svojim alter ego psevdonimom DJ DEMIAN dodatno ogrel publiko in pripravili teren za nastop Let 3. Po nastopih Let 3 bo občinstvo razplesal DJ Pips, skozi večer pa nas bo vodila nezamenljiva Ida Prester.

Nekaj ​​je gotovo, dobrodošlica na Trgu bo ŠČpektakularna!