Prispevki

Vatra z novim singlom “Kako smo glupi”

Vatra z novim singlom “Kako smo glupi”
in koncertom v Orto baru 01. 11. 2024

 

Vatra je pravkar izdala četrti singel »Kako smo glupi«. Skladba je z novega, še neizdanega albuma. Glasbo in besedilo je napisal Ivan Dečak, produkcijo pa sta ustvarila Pavle Miholjević in Jura Ferina.

Singel spremlja tudi videospot v režiji Filipa Gržinčića, ena od kulis snemanja pa je bil novi mural reškega umetnika Vladimirja Tomića Moska z naslovom “Ne mogu vidjeti dok ne prestanem gledati”, ki tako kot Vatrina pesem pogosto prikazuje medčloveške odnose, kot naslikane oblake, zamegljene z egom.

Ob novem singlu in po rojstnodnevnem koncertu na Šalati, kjer so obeležili 25 let delovanja na domači glasbeni sceni, ter po njihovem nastopu 19. oktobra v Klubu kazališta Komedija – Kontesa, bomo skupino VATRA lahko videli in slišali 01. 11. 2024 v ljubljanskem Orto baru.

Njihovi intimni nastopi v atmosferi klubskega prostora so idealni za vse, ki se želijo potopiti v glasbo in začutiti energijo benda na način, ki ga redkokdaj lahko doživite na električnih koncertih. Občinstvo bo imelo priložnost slišati skladbe v najčistejši obliki – zreducirane na bistvo melodije in besedila.

 

 

www.dallas.si
shop.dallas.si

/by

KUZLE – VSE JE ISTO
Predstavitev dvojne LP plošče
26. 09. ob 20h
Menza pri koritu

 

Spoštovani ljubitelji punka, vljudno vabljeni na nepozaben večer, kjer bomo v svet pospremili novi, dvojni vinilni album legendarne punk skupine KUZLE, ki nosi naslov “VSE JE ISTO”. Na dogodku bodo prisotni vsi člani skupine KUZLE, ki bodo tudi na voljo za podpise. Vsi, ki boste na dogodku kupili dvojno vinilno ploščo, bodo kot darilo prejeli tudi single vinil s tremi, do sedaj še neobjavljenimi skladbami.

Program bodo popestrili pankerji MANIFEST, ki bodo priložnosti primerno odžgali izbor skladb KUZEL.

Skupina Kuzle, ki je konec sedemdesetih postavila temelje slovenske punk scene, ponovno stopa v ospredje z izdajo svoje dvojne LP plošče z naslovom “Vse je isto”. Gre za unikatno izdajo, ki združuje albuma “Še pomnite tovariši” in “Arhiv”, ter prinaša tudi redko ali šene  slišan material iz njihovega zlatega obdobja (1980–1982). Prvih sto kupcev bo prejelo še poseben bonus – single ploščo s tremi na novo posnetimi skladbami, ki so doslej obstajale le kot demo posnetki.

Na dogodku bo z nami skupina Manifest, ki bo v živo izvedla nekaj legendarnih skladb Kuzel. Poleg tega se nam bodo pridružili tudi člani skupine Kuzle, kar bo odlična priložnost za prijetno druženje in pogovor.

Album “Vse je isto” je izjemen izdelek, ki povezuje dve pomembni izdaji in prinaša nov vpogled v glasbo, ki je zaznamovala drugo polovico slovenskega punka. Kuzle, z avtentičnim zvokom in besedili, ki so bila odziv na družbene razmere, so bile glasnik svoje generacije in navdih številnim mladim glasbenikom.

Vabljeni, da se nam pridružite in doživite večer, poln spominov in glasbe, ki še vedno močno odmeva med pankerji in ljubitelji alternative.

VSTOP JE PROST

Prosimo za potrditev prihoda na naslov; denis.papic@siol.net ali info@dallas.si

Ne zamudite te enkratne priložnosti! Zagotovite si svoj izvod dvojne plošče “Vse je isto” in se pridružite praznovanju punk legende, ki še vedno ropota, kot v najboljših časih.

Se vidimo v Menzi pri koritu!
Kuzle so spet tukaj!

/by

Vlado Kreslin in hrvaška skupina Ogenj

Vlado Kreslin in hrvaška skupina Ogenj  združila moči v novem singlu – “Vojna”!

 

Začetek nastanka pesmi “Vojna” sega še v leto 2015 in prinaša srce parajočo ljubezensko zgodbo iz obdobja druge svetovne vojne. S singlom Vojna hrvaška skupina, ki sicer prihaja iz Koprivnice, najavlja izid tretjega studijskega albuma, “Republikaj”. K sodelovanju so folk rockerji povabili Vlada Kreslina, ki so ga pri naših južnih sosedih poimenovali slovenski Bruce Springsteen.

Vlado nam je zaupal nekaj besed o sodelovanju:

»Že nekaj let spremljam delo skupine Ogenj, ki mi je blizu zaradi svoje iskrene, avtentične energije in celo jezika, ki je podoben mojemu prekmurskemu jeziku. Pesem “Vojna” je odlična, njena tema pa me je približala moji pesmi “Tista zakartana ura”, v kateri moj dedek prihaja iz soške fronte v prvi svetovni vojni.”

Zgodbo o ločitvi in čakanju je v film adaptiral tudi režiser Dinko Šimac, ki je, kot pravi, želel zgodbo prikazati na način, ki pri ljudeh ne bi povzročil vzbujanja čustev. To idejo sta briljantno uresničila Gabriela Lončar in Ivan Kovačić, ki sta, skozi več prizorov, posnetih na lokacijah v Podravini in dopolnjenih s 3D kompozicijo, briljantno prikazala celotno zgodbo.

“Poleg prizorov o Joži in Mili smo izvedbo pesmi posneli v sodelovanju z rimskim zborom v starem kinu v Virju. Na snemanju je bila odlična sinergija skupine, zbora in našega gosta Kreslina in vsi smo skupaj preživeli čudovit dan, kar je, upamo, vidno tudi v končnem izdelku,« je dodal Dinko Šimac.
Prekmurje se prepleta z Međimurjem, ki je skupaj vodilno kajkavsko narečje severnih regij. No, končno smo poravnali račune, kar zadeva sodelovanje – dolgoletna želja Aleksandra Dragaša je izpolnjena. Skupaj z Vladom Kreslinom smo bili vokalno ‘drzni’ iz Folklornega ansambla »Koprivnica«, medtem ko je Luka Iverac igral violo tako kot nekoč.« (Ogenj)

 

 

www.dallas.si
shop.dallas.si

/by

Kataya – “ČE MOŠKI BI BILA”

Kataya, vsestranska umetnica in virtuozinja glasovnih preobrazb, ki je s sinhronizacijo priljubljenih animiranih filmov, vključno z Disnejevimi, prispela že v skoraj vsak slovenski dom, predstavlja svoj najnovejši singel “Če moški bi bila”. To je njen drugi singel v letošnjem letu, ki prinaša odločno zgodbo in edinstven glasbeni izraz.

V svoji bogati karieri je Kataya sodelovala z mnogimi priznanimi glasbeniki, orkestri in glasbenimi skupinami, ter navdušila občinstva na številnih koncertih tako v Sloveniji kot tudi v tujini. Na malih zaslonih smo jo spoznali kot izjemno imitatorko v šovu Znan obraz ima svoj glas in kot plesalko v šovu Zvezde plešejo. Njeno ustvarjanje je zaznamovalo tudi sodelovanje na velikih glasbenih prireditvah, kot sta festival Popevka 2023 in EMA.

Zadnji takti pesmi »Vse, kar si zaželiš«,  ki je bila prejšnji singel, so bili uvod v novo poglavje glasbenega ustvarjanja, kjer je vsestransko nadarjena umetnica, glasovna interpretinja in pisateljica dokazala, da ima v sebi izjemen potencial in številne talente. S svojimi deli pušča opazno sled v svetu, ki je ne more prezreti ali pozabiti. Vrnitev k njeni izvirni ljubezni do glasbe je tisto, kar najbolj zaznamuje več kot 15-letni niz njenih uspehov. Nov singel “Če moški bi bila” je korak bližje k temu cilju in hkrati izstopa kot unikatno delo, ki se lahko primerja z najnovejšimi svetovnimi hiti.

Dobro začinjeni pop, ki se spretno poigrava s postulati identitete in konceptom močno okrepljene ženske novega milenija, je prava eksplozija spevnosti in moči. Sodobno produkcijo, za katero stojita Kevin Koradin in Clifford Golio, odlikuje močna zvočna linija, ki se zagrize v podzavest. V to vrhunsko glasbeno mešanico se brezkompromisno vpleta lep, močan in z magnetizmom nalezljiv Katayin vokal. Pesem vsebuje vse, kar sodobni pop, primerljiv z ustvarjanjem Ariane Grande, Pink, Lady Gaga in drugih, mora imeti; dobro in ritmično glasbeno podlago, vrhunsko produkcijo in izvrstno vokalno izvedbo.

Kataya v svojem novem singlu s plesnimi ritmi in močnim besedilom, ki ga poslušalec lahko interpretira po svoje, odraža moderno žensko — močno, odločno, uspešno in samozadostno, ki ne potrebuje blagoslova moškega spola, saj si ga je vedno dajala sama. Z drzno energijo in neustavljivo glasbo osvaja prihajajočo jesen in zimo ter vas vabi, da se prepustite poslušanju njenega novega hita.

 

 

Avtorji skladbe in videospota:

Glasba in aranžma: Kevin Koradin, Clifford Goilo

Besedilo: Katja Ajster, Kevin Koradin

Foto, video in režija videospota: SLO TEAM PRODUCTION; Nace Vrbek, Jan Lah Škrbec

 

www.dallas.si
shop.dallas.si

 

/by

Buržuazija »Paris«

Buržuazija je mlada in energična pop-rock skupina, ki se je širši slovenski javnosti prvič predstavila leta 2020 z albumom “LP”. Njihova najnovejša skladba “Paris” ponovno dokazuje, da je njihov zvok v štirih letih postal zrelejši, bolj prepoznaven in moderen. Skupino sestavljajo pevec in kitarist Rok Molnar, kitarist Rok Miže ter bobnar Anže Mramor.

Buržuazija je skozi leta evolvirala iz prvotnega tršega rock zvoka v sodoben, groovy, energijsko-nabit plesni stil, ki združuje elemente funka, popa, disca in rocka. Njihov zvok je bogat in udaren, besedila pa večplastna – njihov pravi pomen se včasih razkrije šele po večkratnem poslušanju in poslušalca pogosto zareže v globine duše ter ga spremlja skozi dan. To je skupina, ki je nikakor ne gre prezreti – njihova ustvarjalnost je vrhunska in vsekakor vredna poslušanja.

Po uspehu prvega singla “HINT”, ki je izšel spomladi, zdaj predstavljajo drugi single “Paris”, ki ni pesem o minulih olimpijskih igrah ali klasična zgodba o poletni romanci v Parizu. Gre za abstraktno pripoved, ki razkriva oster kontrast med bliščem in bedo slave. Pesem zajema utrinek v življenju estradnika, ki se nenehno sooča z globoko notranjo osamljenostjo, čeprav je obdan z množicami in zaslepljen z bliskavicami fotoaparatov.

“Paris” te lahko popelje na vrh sveta ali pa te vrže v temen tunel brez izhoda. Je utelešenje blišča in utelešenje bede. Z drugim singlom v letošnjem letu se Buržuazija poklanja tragični smrti princese Diane in raziskuje svet paparacijev. Hitri tempo pesmi stopnjuje napetost, ki nas vodi proti težko pričakovanemu drugemu studijskemu albumu.

 

 

Video: Buržuazija “Paris”
Režija: Vita Orehek
Kamera: Klemen Vogrič

Buržuazija s “Parisom” nadaljuje svojo pot rasti in glasbene preobrazbe ter nas znova preseneča z zvokom, ki nas ne pusti ravnodušne.

 

www.dallas.si
shop.dallas.si

/by

Izbrane glasbene novosti založbe Beggars Group / AVGUST / 2.del

https://geordiegreep.ffm.to/newsound

Geordie Greep –  Holy, Holy

Geordie Greep (kitarist in pevec v skupini Black midi) napoveduje svoj debitantski solo album ‘The New Sound‘ in  svoj prvi singel ‘Holy, Holy’ z videom, ki sta ga režirala Ethan in Tom.

Po treh neverjetnih albumih s skupino Black midi, najnovejšem ‘Hellfire’ iz leta 2023 in neprekinjenih svetovnih turnejah skoraj pet let, je Geordie Greep nekako našel čas za snemanje svojega prvega solo albuma ‘The New Sound’, albuma, ki je zagotovil prostor za raziskovanje kreativnih idej kot še nikoli doslej.

Pri ustvarjanju albuma je sodelovalo več kot trideset glasbenikov na dveh celinah, v São Paulu in Londonu.

Greep nam pove, da je to zgodba o “muzeju človeškega trpljenja”. Če poslušate ‘The New Sound’ v celoti, se lahko počutite, kot da bi po nekaj alkoholnih pijačah poskušali prečkati Piccadilly Circus. Singl ‘Holy Holy’ je morda najboljši primer.

 

https://www.youtube.com/watch?v=V0paI3MwISI

 
The Hard Quartet  “Rio’s Song”

Hard Quartet napoveduje svoj istoimenski prvenec, ki bo izšel 4. oktobra pri založbi Matador Records.

V pričakovanju albuma Hard Quartet bo poleg singla izšel tudi videospot komada ‘Rio’s Song’. Video “Rio’s Song” je poklon skupine The Hard Quartet uličnemu rocku. Režiser Jared Sherbert ga je posnel v gverilskem slogu v St Mark’s Place in v The International Baru. V videu so predstavljeni lokalni umetniki iz New Yorka, glasbeniki, aktivisti, skejterji in ikone, katere obožuje skupina« – The Hard Quartet.

Hard Quartet sestavljajo: Emmett Kelly, Stephen Malkmus, Matt Sweeney in Jim White.

 

https://thesmile.x-l.co/zerosum

The Smile – Foreign Spies in Zero Sum

The Smile so objavili podrobnosti o novem albumu z naslovom “Cutouts”, ki bo izšel 4. oktobra pri založbi XL Recordings. Na albumu bosta tudi dve novi pesmi ‘Foreign Spies’ in ‘Zero Sum‘, objavljeni pa so bili tudi spremljajoči videospoti v režiji avdiovizualnega umetnika Weirdcore. Prej izdana singla ‘Don’t Get Me Started’ in ‘The Slip’ z albuma sta bila v začetku tega meseca izdana v omejeni izdaji 12- inčne plošče v trgovinah s ploščami po vsem svetu.

Trio – Thom Yorke, Jonny Greenwood in Tom Skinner, je prvič zaigral nekaj pesmi iz “Cutouts” med turnejo The Smile UK marca letos. Prihajajoči album “Cutouts” bo vseboval 10 novih singlov, ki jih je produciral Sam Pets Davies. To je tretji studijski album skupine po “Wall of Eyes”, ki je izšel letos januarja.

 

https://tuckerzimmerman.ffm.to/burialatsea

Tucker Zimmerman – Burial At Sea

Založba 4AD je izdala enajsti album v Ameriki živečega belgijskega kantavtorja Tuckerja Zimmermana. Njegov prvi album za to založbo z naslovom ”Dance Of Love” bo uradno izšel 11. oktobra. Prvi singel je ‘Burial At Sea’, pod videospot pa se je podpisal Noah Lenker.

Producent albuma Big Thief, ob tej priložnosti izjavlja: ”V čast mi je delati na plošči enega najpomembnejših avtorjev današnjega časa. Z vsem srcem verjamem v to izdajo in upamo, da boste uživali ob poslušanju.”

Singel govori o sporočilu v starodavni kapitanovi steklenici, ki se znova pojavi, kar potegne vzporednico z Zimmermanovo lastno glasbeno izkušnjo: besedilo, napisano pred mnogimi leti, ima moč, da odmeva še leta, v transcendentalnem času in prostoru.

 

https://kimgordon.lnk.to/razzamatazz

Kim Gordon – Razzamatazz

S svojim izjemnim nizom letošnjih izdaj, ki premikajo meje, vključno z njenim kritično hvaljenim albumom ‘The Collective’ in njenim najnovejšim singlom ‘ECRP’, Kim Gordon nadaljuje sodelovanje z Justinom Reisenom (producentom The Collective) in se združi z eksperimentalnim duom Model home za ‘Razzamatazz’. Nov elektro singel, utripajoči sub-bas in vrtinčasti zvoki, ki lebdijo pod Kiminim legendarnim šepetom.

Singel spremlja videospot, pod katerega se je podpisal p cain iz Modela home. Model home je eksperimentalni duo, ki ga sestavljata umetnika Nappi Nappa in p cain iz Washingtona. Znani so po svobodnem in improvizacijskem pristopu k zvoku ter sodelovanju z drugimi glasbeniki. Do danes so izdali dve kompilaciji z Disciples, 2 studijska albuma: “SE” za Future Times Records in “Both feet in the infinite” za Don Giovannija ter številna sodelovanja, ki so na voljo samo na Bandcampu.

 

https://jamiexx.y-r.co/dafodil

Jamie xx – Daffodil

29. avgusta je izšel ‘Daffodil’, četrti singel z njegovega težko pričakovanega drugega albuma ‘In Waves’, ki bo izšel 20. septembra pri založbi Young.

Umeščen v središče albuma, je ‘Daffodil‘ vznemirljiva simfonija poleta, ki prikliče intenzivno evforijo, doživeto na klubskih plesiščih.
O novem singlu Jamie xx pravi: »Daffodil je bil eden prvih komadov, ki sem jih napisal za novi album. Pravzaprav sem po zaslugi te pesmi spoznal, da lahko naredim še en album. Večno bom hvaležen Kelsey Lu, s čigar glasom se začne pesem, kot posnetek meglene noči, ki se je oba spominjava. Hvaležen sem tudi Johnu Glacierju in Panda Bearu, katerih vokali edinstveno odsevajo prave londonske poletne noči.«

Kelsey Lu dodaja: »Daffodil. Zabavna vožnja skozi megleno londonsko noč z prijateljem Jamie xx. Spomine na moje prvo poletje v Londonu bom ohranila za vedno, zdaj pa so ujeta v singlu, da lahko vsak začuti to ekstazo. Se vidimo na plesišču.”

 

www.dallas.si
shop.dallas.si

/by

Izbrane glasbene novosti založbe Beggars Group / AVGUST

https://sleafordmods.ffm.to/divideandexit

Sleaford Mods – Album “Divide and Exit (10th Anniversary Edition)”

Za praznovanje 10. obletnice “Divide and Exit” so Sleaford Mods ponovno izdali prenovljeno različico svoje revolucionarne, epohalne klasike. Album je na voljo na vseh digitalnih platformah, ekskluzivna CD verzija, kot tudi na LP plošči. Omejena izdaja rdečega vinila vključuje tudi flexi ploščo s prej neobjavljeno skladbo “Git Some Balls”. Ponovna izdaja vsebuje posebno novo naslovnico, ki jo je oblikoval njun prijatelj in sodelavec, britanski umetnik Cold War Steve, s katerim sta se povezala prek sodelovanja pri videospotu “UK Grim”.

Prvemu singlu »Tied Up In Nottz«, ki je izšel konec maja, je sledila prenovljena različica videospota dvojice, ki se v »izposojenem« avtobusu vozi po rodnem Nottinghamu, ter majica, ki jo lahko najdete na spletni strani skupine. Majica sledi sodelovanju med War Child UK in Sleaford Mods, pri čemer je ves izkupiček od prodaje šel v dobrodelne namene.

Skladba »Divide and Exit«, znana po neposredni, ostri elektroniki in besedilih, ki so vzbujala pridih goreče zemlje, se je izkazala za preboj za Sleaford Mods, saj je požela pohvale kritikov in vse več oboževalcev.

Ta drugi “pravi” album Andrewa Fearna in Jasona Williamsona – ali šesti, če štejemo zgodnji CD-R album – je bil prvotno izdan maja 2014 in je bil zlitje močnih besed, minimalistične elektronike in svežega glasu, artikuliranega v prepotrebnem besu. , jeza, prizadetost in upanje. “Medtem ko je naš prejšnji album ‘Austerity Dogs’ lajal brez smeri, ampak kot trdna oblika besa, je ‘Divide and Exit‘ nosil to temeljno obliko razredne zavesti,” pravi Williamson o viziji albuma.

“Če ga zdaj poslušam, je ‘Divide and Exit‘ morda najbolj punki album, kar smo jih naredili,” je dejal Williamson, razmišljajoč o tem, kako so se Sleaford Mods počutili sami, kovali so novo ozemlje in ustvarjali to glasbo, preden so navdihnili niz post- prežeti umetniki – punk in grime, ki sledijo njihovim stopinjam. “Nihče v državi takrat ni počel tega, kar smo počeli mi, počutim se, kot da je bilo pred 30 leti in je minilo šele 10. To je presneto noro,” je zaključil.

Ob deseti obletnici albuma ‘Divide and Exit’ je duo napovedal jesensko britansko turnejo, na kateri bosta odigrala serijo intimnih koncertov na prizoriščih, kjer sta nastopala ob izidu albuma.

 

https://thehardquartet.lnk.to/earthhater

The Hard Quartet  “Earth Hater”

Nedavno ustanovljeni The Hard Quartet je nova skupina, ki jo vodi Stephen Malkmus (Pavement in Stephen Malkmus and the Jicks). Ta v Kaliforniji rojeni glasbenik se je povezal z Emmetom Kellyjem, Mattom Sweeneyjem in Jimom Whiteom. Skupaj pod imenom The Hard Quarter ustvarjajo rokenrol, ki je znan, a nov, topel, a leden, melodičen, a podoben Sfingi v svojih zapeljivih subtilnih ugankah …V svojem bistvu je The Hard Quartet skupina, ki je gojila in obogatila ekosistem sinergije kitare, basa, bobnov in glasu.

Pravkar je izšel njihov prvi singel “Earth Hater” (30/7), ki mu sledi videospot, pod katerega se podpisuje velikan 21. stoletja – EYEDRESS

The Hard Quartet:

Emmett Kelly, pevec, tekstopisec in kitarist, vodja The Cairo Gang. Bil je tudi v triu C.I.A. s Tyjem in Denée Segall ter v The Double z Jimom Whiteom. Pogosto je sodeloval z Bonnie “Prince” Billy, Angel Olsen in drugimi …

Matt Sweeney, pevec, tekstopisec, kitarist, violinist, producent, znan po skupini Chavez, je leta 2021 sodeloval z Bonnie “Prince” Billy pri albumu Superwolves. Leta 2020 je izdal solo album Traditional Techniques s Stephenom Malkmusom. Pomembno je tudi njegovo delo kitarista z umetniki od Guided by Voices in Cat Power do Johnnyja Casha in Adele.

Jim White, bobnar in skladatelj poleg že omenjenih The Double, znan po delu z Dirty Three, Xylouris White, pa tudi PJ Harvey, Smog in Venom P. Stinger

Malkmus, Kelly in Sweeney vsi pojejo in igrajo kitaro/bas, bobnar White pa je tudi pogost vokalist v skupini Hard Quartet Band.

 

https://tuneyards.ffm.to/waterfromyourfountain

Tune-Yards  ”Water From Your Fountain (Water From Your Eyes Remix)”

V počastitev 10. obletnice albuma »Nikki Nack«, ki je bil prvotno izdan maja 2014, je kalifornijski art-rock duo Tune-Yards, ki ga vodita Merrill Garbus in Nate Branner, napovedal izdajo »Nikki Nack 10th Anniversary Deluxe«, ki je bil digitalno izdan 9. avgusta.

Poleg tega so Tune-Yards predstavili nov remiks kultne indie himne “Water Fountain”, ki jo je brooklynski duo Water From Your Eyes ekstatično dekonstruiral in preimenoval v “Water From Your Fountain”. Ta plesna in popolnoma nora različica ponovno predstavlja pesem kot dinamično, sodobno plesno himno, ki izvirnik dopolnjuje z vznemirljivo novo obliko.

Je ena od štirih novih pesmi na albumu “Nikki Nack 10th Anniversary Deluxe”. Izdaja vsebuje tudi dva izvirna singla iz leta 2014, ‘Nobody/Anybody’ in ‘Rally‘, ter novo priredbo ‘Water Fountain’ samih Tune-Yards z naslovom ‘Water Fountain (Your Eyes Remix)’.

Oboževalci lahko naročijo tudi zbirateljski izvod ‘Nikki Nack: Behind the Behind of the Album’, 28-stranskega fanzina, ki bo na voljo pri 4AD in spletni trgovini Tune-Yards ter s popustom kot del rdečega LP-ja. Fanzin bo vseboval tehnično obarvane fotografije iz zakulisja, ročno napisane anekdote, skenirane strani delujočih različic besedil Merrilla Garbusa in še več. Fanzin sta oblikovala Merrill Garbus in Molly Styslinger.

Tretji LP skupine Tune-Yards, Nikki Nack, je v rastoči glasbeni kanon Merrilla Garbusa in Natea Brennerja uvedel “cvilečo elektroniko in hitro igranje besed” [NME], s čimer je predstavil projekt s pustolovskimi, maksimalističnimi zvočnimi krajinami in naprednim, inovativno oblikovanim besedila, ki jih ni strah seči globoko. 10 let pozneje plošča še naprej navdušuje občinstvo in s svojo Deluxe Edition dobi povsem novo barvo.

 

https://jamiexx.y-r.co/allyouchildren

Jamie xx feat. The Avalanches “All You Children”

V sodelovanju s The Avalanches je Jamie xx izdal nov singel, “All You Children”, ki je vzet iz Jamiejevega težko pričakovanega drugega albuma “In Waves”, ki je izšel 20. septembra pri založbi Young. Na “All You Children” je londonski glasbenik, DJ in producent z legendarnimi The Avalanches ustvaril himno za vrtinčasto klubsko sceno s hipnotičnim refrenom in basom v stilu Moroderja. Singl je zelo priljubljen v živo med oboževalci, ki so ga slišali, na Jamievih razprodanih koncertih po vsem svetu.

To je drugo sodelovanje med Jamiejem xx in The Avalanches, sodelovali pa so tudi v preteklosti, pri čemer je Jamie že sodeloval (skupaj z Neneh Cherry) pri pesmi The Avalanches »Wherever You Go« z njihovega albuma We Will Always Love You iz leta 2020.

O “All You Children” Jamie xx pravi: “Avalanches so bili zame vedno navdih. Njihovo vzorčenje, tehnika in način, kako kombinirajo različne zvoke, je neverjeten in delo z njimi pri tej pesmi je pokazalo nove načine ustvarjanja glasbe.” Medtem ko so The Avalanches dodali: “Zelo smo navdušeni, da bomo izdali to pesem z Jamiejem. Upamo, da vam bo všeč tako kot nam.”

To je zadnji napovedani singel z albuma “In Waves”, in  prva večja izdaja v 6 letih.

 

www.dallas.si
shop.dallas.si

/by

Poletni koncerti Parvani Violet

Finalistka oddaje Slovenija ima talent, zmagovalka prve Eme Freš s pesmijo ‘Cupid’ in ezoterični adut na Popevki 2023, kjer se je predstavila s skladbo  ‘Plamen’, je navdušila z nizom poletnih koncertov, ki jih je uprizorila na različnih, zanimivih prizoriščih po Sloveniji.

Parvani Violet s svojo izpiljeno podobo in “out of the box” glasbenimi idejami vsekakor izstopa iz slovenskega glasbenega povprečja. Vsestranska umetnica in glasbenica je že po izidu kratkometražnega EP albuma MAG, ki ga je ustvarila v sodelovanju s primorskim producentom Kevinom Koradinom,  pritegnila pozornost javnosti ter tudi napovedala krajšo poletno turnejo. Objavljamo nekaj poletnih koncertnih utrinkov, ki so navdušili vse prisotne.

Koncert v Zorica baru se je izkazal za izjemno uspešno uverturo v nadaljnje glasbeno ustvarjanje in uprizarjanje. Parvani Violet je sama napisala glasbo in besedilo za vse pesmi izdane na EP albumu, je tudi idejna in kreativna snovalka celotnega koncepta, vseh atraktivnih videospotov in tudi celoastne zunanje podobe.

Okoli sebe je Parvani zbrala ekipo izkušenih glasbenikov – na klaviaturah jo spremljata Anže Zaveršnik in Matjaž Jager, na kitari Lovro Leskovar, na bobnih Tim Korošec ter na bas kitari Goran Sarjaš in Aljaž Črešnik. Butično turnejo so glasbeniki pričeli z majskim nastopom v ljubljanskem klubu The Place ter 21. junija nadaljevali z nastopom na Radio Terminal odru v okviru mednarodnega festivala Praznik glasbe.
Na Festivalu Lent je 22. junija nastopila na KMŠ odru, 26. julija se je predstavila z akustičnim setom v Centru mladih Koper, kjer je zaigrala na klavir, kitaro in violino, 2. avgusta pa je nastopila na grajski skali Vrbovec. Zaupala nam je tudi njene načrte za prihodnost.

Zanimiva mlada ustvarjalka je napovedala še več koncertov:
7. septembra jo lahko ujamete v  Mladinskem centru Celje ( koncert v okviru BA Kanala)
13. septembra pa bo nastopila na dogodku Akustika na Gradu Vrbovec, napovedala pa je tudi novembrski koncert (28.11.) v Orto baru, kjer nam bo predstavila sveženj nove glasbe.

 

www.dallas.si
shop.dallas.si

/by

Izbrane glasbene novosti založbe Beggars Group

Fontaines D.C., (12. avgusta se bodo ustavili na razprodanem koncertu v ljubljanskem Kinu Šiška), predstavljajo ‘Favourite’, drugi singel s težko pričakovanega četrtega albuma ‘Romance’.

‘Favourite‘ predstavlja čudovit zaključek novega albuma, z ljubezensko pesmijo, polno harmonij, žvenketajočih kitar in iskrenih besedil. To je pesem, ki jo član skupine Grian Chatten opisuje kot “ta nikoli končan zvok, neprekinjen cikel od evforije do žalosti, dva svetova, ki se vrtita za vedno” in ji je usojeno, da postane zelo priljubljena pri oboževalcih po njihovem debitantskem nastopu v razprodanem Brooklynu, aprila v Varšavi.

Spremljevalni video za pesem ‘Favourite’, je režirala skupina sama. Video prikazuje nedavno potovanje v Madrid. To je mesto Fontaines D.C. s katerim imajo številne osebne povezave, kot kraj, kjer se je rodil in odraščal kitarist Carlos O’Connell, in mesto, ki ga je skupina uporabila kot izhodišče za svojo prvo turnejo. Video, sestavljen iz posnetkov iz otroštva petih članov skupine, predstavlja intimen portret skupine na pragu svojega naslednjega stratosferskega skoka.

Conor Deegan iz Fontaines D.C. o videu pravi: »Ta videoposnetek govori o obujanju spominov na preteklost – o otroštvu drug drugega, ki ga nisva poznala. Videti ljudi, ki jih poznamo na intimni ravni kot odrasle v rosnem otroštvu, raziskovati, od kod prihajamo in kdo na neki ravni še vedno smo.

Fontaines D.C.  so aprila izdali bombastično prvo skladbo z njihovega novega albuma “Starburster”, ki je mednarodno odmevala, Rolling Stone in Consequence sta pesem razglasila za najboljšo v letu 2024 doslej, prvič pa so jo v živo predstavili v oddaji The Tonight Show Starring Jimmy Fallon.

 

 

Po dolgo pričakovanem in napovedanem drugem albumu ‘In Waves’, ki je že izšel pri založbi Young, londonski glasbenik, DJ in producent Jamie xx predstavlja svoj najnovejši singel ‘Life’, v katerem nastopa švedska pop ikona Robyn.

O nastajanju ‘Life’ Jamie xx pravi: “To pesem sem naredil precej hitro (zase) in mi je bila všeč od prvega dne. Prvič, ko sem slišal Robynin glas, je bilo 06:00 zjutraj po nastopu v  Pachi na Ibizi.” Sodelovanje z Robyn, katere delo Jamie pozna in občuduje že leta, prinaša albumu “In Waves” novo dimenzijo. “Zelo sem vesel in hvaležen, da je del tega projekta,” dodaja Jamie xx.

Robyn izraža svoje navdušenje nad singlom in pravi: “Komaj čakam, da vidim, kako pesem ‘Life’ pripravi ljudi do plesa to poletje. Jamie je odličen ustvarjalec in veselim se, da bom del njegovega albuma.”

”In Waves” obljublja, da bo izjemen album, ki bo nadaljeval uspeh Jamieja xx kot solo umetnika in člana The xx, z različnimi sodelovanji z vodilnimi umetniki v tem glasbenem žanru.

 

SAM MORTON, glasbeni duo, ki ga sestavljata pevka, avtorica, priznana igralka in režiserka Samantha Morton ter glasbeni producent in soscenarist Richard Russell, izdaja svoj prvenec ”Daffodils & Dirt”. Z več kot dvanajstimi osupljivimi skladbami duo gradi globoko oseben glasbeni svet, ki se zdi tako intimen in nežen, a močan in trden. Delno avtobiografski niz pesmi prikazuje Russellove špartanske zvočne pokrajine, ki zagotavljajo bogato osnovo za Mortonov čudovit, eterični vokal, ki mu pomaga skupina glasbenih sodelavcev, med katerimi so Alabaster DePlume, Laura Groves, Jack Peñate in spremljevalna pevka Ali Campbell (pri “Broxtowe Girl” ).

Kljub vseživljenjski ljubezni in vpletenosti v glasbo je SAM MORTON prvi umetniški projekt Samanthe Morton. Pesmi na “Daffodils and Dirt” so strašne, lepe, krhke, srce parajoče, opomin, da je pravo moč pogosto mogoče najti v priznanju skrajne ranljivosti.

 

Goat Girl – Below The Waste

Londonski trio Goat Girl je izdal ‘words fall out’, tretji in zadnji singel z njihovega zadnjega albuma ‘Below The Waste‘, ki je izšel 7. junija pri založbi Rough Trade Records. Pesem spremlja čudovit, intimen črno-beli videospot. Video je režirala in posnela  sestra pevke in kitaristke Lottie Pendlebury, Molly Ann Pendlebury, medtem ko je njena mama Lauren Potter avtorica koreografijo.

‘words fell out’ je zelo osebna. Lottie je napisala besedilo, medtem ko je gledala bobnarja Rosyja Jonesa, ki se bori z odvisnostjo. »Pesem govori o nemoči, ki so jo čutili naši prijatelji, ko smo poskušali skrbeti za Rosya, o času, za katerega sem zelo težko našel besede. Napisala sem jo, da bi uredila čustva, ki so bila sredi spopadanja s krizo potisnjena na stran. Uvodni stavek ‘I want only the best for you’ je osrednja tema, ne le pesmi, ampak tudi našega prijateljstva« pojasnjuje Lottie.

Tretji singel s plošče, ‘words fall out’, sledi prejšnjima pesmima ‘motorway’ in ‘ride around’. Prek ‘Motorway’ se je skupina povezala s svetovno znano koreografinjo Holly Blakey, znano po svojem delu s Florence in Machine, Harryjem Stylesom in Rosalio. Hipnotični video je vseboval arhivske komade Vivienne Westwood, ki jih je oblikoval Matthew Josephs, znan po svojem delu s FKA Twigs.

 

www.dallas.si
shop.dallas.si

/by

Psihomodo pop v risanki!

Pesem »Vjerujem u čuda« – Davor Gobac pravi, da je to pesem, ki opisuje njihovo delovanje na sceni zadnjih 40 let. Skladba je končno dobila videospot, ki so ga posneli na ne tako zelo običajen način. Posnet je bil v zagrebškem studiu Digital Kinetics, ki je specializiran za tehnologijo zajema gibanja in omogoča snemanje 3D animacij.

Za namen videoposnetka so člani skupine sami odigrali animacije in pesem v studiu v mocap oblekah. Po snemanju animacij je sledila priprava 3D modelov Mikija Miške za vsakega člana zasedbe skupaj z njihovimi glasbili,  ter tudi za pripravo ustreznih animacij. Ustvarjanje spota je bila zanimiva in zahtevna izkušnja, tako za bend kot za Mateja Dusparo.

 

 

Najbolj zanimiv vidik tega videa je animirani del, v katerem liki Miki Miške oživijo z izvirnimi gibi članov benda, kar je spretno implementirano s kadri, ki jih je posnela kamera Radislava Jovanova Gonza.

Končni produkt videospota je rezultat večmesečnega dela, ki je vključeval pripravo in vodenje snemanja motion capture, animacijo obraza in celega telesa, postavitev scene, obdelavo pridobljenih animacij, modeliranje in teksturiranje Mikija Miške.

Pesem »Vjerujem u čuda« prinaša prepoznaven zvok Psihomodo popa, ki ga dodatno obogatijo sodelovanja vrhunskih gostujočih glasbenikov, med katerimi so Darko Sedak-Benčić na trobenti, Miron Hauser na pozavni in Vojkan Jocić na saksofon.

Videospot je režiral Radislav Jovanov – Gonzo, zmontiral pa Anita Jovanov, navdih zanj pa so bile ilustracije Dinka Cepaka.

Istoimenski album »Vjerujem u čuda« je Psihomodo pop izdal v letu, ko zaznamujejo štiri desetletja delovanja. To pomembno obletnico bodo proslavili z velikim koncertom v zagrebški Areni 12. oktobra.

 

shop.dallas.si

/by