Prispevki

Jure Lesar, kantavtor iz Pirana, je svojevrsten umetnik, ki z občutkom prepleta neposreden kitarski zvok z besedili, ki opisujejo svet vsakdanjega življenja.
Tokrat nam predstavlja že četrti singel iz prihajajočega, prav tako tretjega studijskega albuma, ki bo izšel v jesenskem času letošnjega leta.
Besedilo in glasbo za skladbo »Zanimivo je«, je napisal Jure Lesar:

»Zanimivo je«  lahko označimo z eno besedo, in to je človekotožje. Človekotožje pa pomeni, da pogrešaš človeka v človeku. Skladba še ni napoved novega albuma, saj za izid načrtujemo veliki koncert, ki se bo zgodil jeseni, zato pa je potrebno pripraviti teren, to pomeni, čimveč koncertov, spomladi, poleti, da nas ljudje spoznajo.«

Videospot, ki sledi Juretovemu pripovedovanju in glasbi,  je režirala madžarska avdiovizualna umetnica Veruš Villangó, ki ustvarja med Budimpešto in Piranom.

 

 

Avtorji in vsi vpleteni:

Besedilo in glasba: Jure Lesar
Aranžma: Jure Lesar, Jan Fanedl in Denis Horvat
Produkcija in mix: Denis Horvat
Mastering: Martin Žvelc
Videoprodukcija: Veruš Villangó
Fotografija: Jan Hauschen

 

www.dallas.si
shop.dallas.si

Boštjan Pertinač je vsekakor en izmed najbolj perspektivnih mladih kantavtorjev, ki trenutno osvajajo slovensko glasbeno sceno. Sežančan, ki nas je v preteklosti že osvojil s skladbami, kot so ‘’Daj povej mi’’, ‘’Piha burja’’ in ‘’Suhi zid’’, je kantavtor, pevec, kitarist, producent in multiinštrumentalist. Pri založbi Dallas records izdaja že drugi studijski album, »Kraške štorje«, album vsebuje 11 pesmi, 11 zgodb, ki jih je Boštjan slišal po kraških kantinah, nekaj teh zgodb pa je tudi avtobiografskih, »pa naj poslušalci to sami ugotovijo,« je hudomošen kraški trubadur.

Lanskega avgusta je prejel tudi bronasto odličje na 21. Kantfestu, tekmovanju slovenskih kantavtorjev. Je eden izmed najobetavnejših mladih kantavtorjev, ki z značilnim glasbenim slogom in tipičnim kraškim dialektom vztrajno osvaja radijske postaje in slovenska srca.

V ljubljanskem klubu Daktari se je včeraj odvilo druženje ob izidu albuma »Kraške štorje«, dogodek je povezoval Boštjanov rojak, še en Sežančan, priljubljeni komik in voditelj podkasta Fejmiči, Žan Papič. Boštjan Pertinač pa je skupaj z glasbeniki tudi zaigral tri skladbe z aktualnega albuma Kraške Štorje.

»Želeli smo pripeljati ta kraški duh, to kraško govorico in humor  v ljubljansko kotlino, in mislim, da nam je uspelo, je kot v kakšni kraški osmici, le da na mizah manjka teran pa kakšen pršut,« se je pošalil simpatični Boštjan Pertinač, ki je na sami predstavitvi albuma tudi najavil izid videospota, ki se imenuje »Sms« in je izšel istočasno kot album »Kraške štorje.«

Skladba »Sms« pa izmed vseh skladb, 11 se jih je znašlo na drugem Boštjanovem albumu,  najbolj izstopa.  Kaj je razlog nam je razložil Boštjan sam:

Boštjan o skladbi »Sms«: “Najprej sem imel z njo težave, potem pa sem jo tako zelo vzljubil, da je trenutno moja najljubša z albuma. Zakaj težave? Zato, ker je edina z albuma, za katero nisem sam napisal besedila. Kar nekaj časa sem moral snemat in pilit vokal, da mi je postala lastna. Sem pa res zelo vesel, da se mi je kot solist pridružil moj stari znanec, vrhunski Jani Šepetavec na sopran saksofonu. Tudi ostali člani zasedbe niso od muh, na basovski kitari Giovanni Toffoloni, na flavti Tinkara Kovač, na bobnih Jure Doles in na klaviaturah Lorenzo Visintin. Hvaležen sem vsakemu posebej, da so z mano združili moči v tej lepi pesmi. Upam, da se bo tudi poslušalcev dotaknila

Leon Oblak, ki je avtor besedila, ga je pokomentiral takole: “Besedilo opisuje (skoraj brez najmanjšega dvoma) resnično zgodbo Primorca, natančneje Kraševca, ki se je po sedmih dneh odločil, da bo v pričakovanju njenega SMS-a slane kaplje, t.i. solze zamenjal z bolj sladkimi, t.i. kapljami terana. 

Po nekaj kratkih pogovorih z izvajalcem skladbe sem spoznal njegov hudomušen karakter in predvideval sem, da mu bo všeč rahlo tragikomična vsebina zapisana z liričnim poudarkom.”

Lorenzo Visintin, avtor glasbe in priredbe, je nastajanje pesmi opisal tako:

Pri pisanju glasbe za skladbo SMS sem bil navdahnjen od Dave Matthews Banda, predvsem, ko sem se igral s sinkopiranim ritmom, vendar sem obenem želel ohraniti duh folk glasbe, ključen element, ki je nekakšna rdeča nit za celoten album. Najprej sem si za solističen instrument predstavljal violino, vendar smo se glede na Boštjanovo željo odločili za sopran saks, ki je bistveno spremenil zvok in smer, kam smo potem zapeljali pesem.”

 

 

www.dallas.si
shop.dallas.si

Ahmed Burić in Damir Imamović sta v klubu Sax v Zagrebu predstavila album spoken word poezije, Sin pustinje. Album je nastal spontano, še začasa trajanja svetovne pandemije, v zgodbe pa je Burić vtkal različne zanimive ter živopisne ter na prvi pogled disparantne umetniške ideje ter interese v popolno poetsko – glasbeno celoto.

Album je nastal v sodelovanju s priznanim skladateljem, glasbenikom ter producentom Damirjem Imamovićem, ob spremljavi vrhunskih glasbenikov, Ivana Mihaljovića, ki je tudi posnel ter uredil zvočno oblikovanje albuma, zraven je tudi jazz maestro Toni Kitanovski na kitari ter zagrebški bobnar in tolkalec Nenad Kovačić. Vsi so bili prisotni pri prvi živi uprizoritvi albuma na Hrvaškem.

 

»Ta koncert smo čakali dolgo. Že leto dni je minilo od izida albuma. Zagrebu je težko ukrasti srce, ampak noč v klubu Sax je bila prekrasna. Prekrasna zaradi več razlogov – zaradi čudovitih ljudi, ki so prišli na koncert, zaradi nevsakdanje, osvobajajoče energije… ter zaradi našega bobnarja, Nenada Kovačiča, ki je vse povezal v neko izjemno, novo dimenzijo. Prekrasno! Tukaj nimam kaj dodati. In hvala vsem, ki so se potrudili, od ljudi na založbi Dallas, pa vse do tehnika Roka Koširja. Če nam bo bog naklonjen, si želim, da se dogodek kmalu ponovi. Čimprej!«

 

Damir Imamović pa je dodal: »Zelo lep koncert. Ahmed in njegov bariton nas vodita skozi različne izraze, puščata pa možnost, da se glasba, če lahko tako rečem, širi v različne smeri. Sin pustinje živi svoje lastno življenje, zagrebški koncert pa je skoraj zagotovo potrditev te trditve.«

O posebni atmosferi, ki se je tiste noči razlezla med občinstvo v Saxu, je pisal tudi Zoran Stajčić iz portala Ravno do dna:

»Njegova moč je v tem, da s svojo pesmijo občinstvo povleče v različna, globoka čustvena stanja. Na drugi strani pa smo bili priča neforsiranemu in instinktivnemu stand up nastopu, ki ga je Burić izvajal med posameznimi pesmimi. Damir Imamović se je komaj zadrževal, da ne bi zbruhnil v  naval smeha, Ahmed Burić pa je, poleg tega, da je velik intelektualec, ter predvsem kot nekdo, ki se rad pošali, zato izkoristil prav vsako priložnost, da  na odru pove še kakšno dodatno šalo. Govorec je tako občinstvo vodil od popolnega ter neobremenjenega ugodja ter takoj nato do globokega razmišljanja o smrti. Malo Olimpa, malo jazza in čevapov. Sin pustinje – kakor Ahmed opisuje tudi samega sebe, saj ga je usoda našla prej, kot da bi sam ugotovil, kaj je najbolj pomembno v tem življenju. A vendar je to spet človek, ki nam je na ta večer povedal tako zelo veliko pomembnih stvari, po vsej verjetnosti pa tudi vse pesmi o puščavi ne govorijo le o pesku , ampak o marsičem drugem.« (Zoran Stajčić, Ravno do dna.

 

www.dallas.si

shop.dallas.si

BOGUNOV predstavljajo nov video za singl »Uspavanka za Borisa D«. Četrti singel je čustvena in temačna balada z zadnjega albuma »Dolazimo u miru«.

V produkciji Brnčič & M agency so za skladbo posneli tudi pričujoči videospot, v katerem se glavni lik pripravlja na miren prehod v drugo, mirnejšo resničnost.

Video je minimalističen in deluje nostalgično, “vintage”. Kljub mrakobnosti je čutiti željo po notranjem miru in osvoboditvi.

»Uspavanka za Borisa D« govori o procesu odpovedovanja preteklim bremenom in priprave na novo dimenzijo, ki prinese očiščenje in občutek varnosti. Spodbuja k iskanju umirjenosti v trenutku poslavljanja in izraža ljubezen do življenja, ki nežno objema posameznika v trenutku slovesa.

Pesem,ob kateri se lahko katarzično zjočete, ali prepustite optimistični melanholiji.

 

 

www.dallas.si
shop.dallas.si

Po dolgi opatijski tradiciji se bo Dora letos odvijala na Prisavlju, na zagrebškem odru pa se bo prvič širši javnosti predstavila kantavtorica Erna, katere pesem‘How Do You Love Me’  je že bila med finalisti Dore. Besedilo je njeno avtorstvo, pod glasbo se je podpisal z Gabor Racza, aranžma pa je ustvaril Alan Dović in Gabor Razc.
 

“Pesem je po vseh parametrih balada, a jo dojemam kot dinamično in srčno glasbeno popotovanje, kot je bil trenutek, ko je James Bond srečal rokenrol. Mnogim poslušalcem je všeč ta kombinacija – krik po ljubezni, razumevanju in odkrivanju medsebojne intime. Pesem, ki izbruhne kot rjovenje in kot zaključna odjavna špica indie črno-belega filma, a ima kljub temu eleganco in mističnost vizualije Jamesa Bonda,” nam je povedala Erna.

 

Pavel – Do mjeseca

S pesmijo ‘Do mjeseca’ bo skupina Pavel nastopila na letošnji Pesmi Evrovizije. Avtor Aljoša Šerić ne skriva navdušenja nad pop glasbo poznih sedemdesetih, časom vinila, analogij in velikih pocukranih melodij, zato je v priredbi ‘Do mjeseca’ slišati to vrstne znane vplive in zvrsti.

»Naša pesem za Doro je v eni od oblik obstajala kar nekaj let, a dokler v zadnjem času nismo veliko poslušali Novih fosilov in Abbe nismo vedeli, v kakšnem aranžmaju se bo zaključila, tako da se v aranžmaju popolnoma sliši, kakšen vpliv je imela na nas glasba s konca 70-ih, začetka 80-ih … Pesem je imela težko in trnovo pot do končne podobe, na tej poti je sicer že tri leta in sedaj upamo, da je njena sedanja oblika pripravljena na poslušalce! Nastop na Dori že pripravljava in se ga zelo veseliva.” sta povedala Tonka in Aljoša.

Za glasbo in besedilo je poskrbel Aljoša Šerić, pri aranžmaju pa se mu pridružuje njegov stalni sodelavec Jere Šešelja, scenarij za videospot pa Studio Jeka

 

Vatra – Slatke suze gorka ljubav

Prvo sodelovanje med Vatro in Daliborjem Matanićem – video Slatke suze gorka ljubav “.
“Slatke suze gorka ljubav” je pesem, s katero se je Vatra uvrstila na letošnjo Doro.

Vatra ne pripada nobenemu žanru, smo neuvrščeni in kot taki lahko komuniciramo in združujemo nezdružljivo. Tako smo v novi pesmi povezali programiranje in elektroniko z mandolino, ki jo fantastično igra Sanja Vrančić. Mandolina je pesem obarvala s svetlimi barvami, besedilo pa prinaša diametralno nasprotno vzdušje, ki na koncu odlično opiše nepopolno razmerje.« – je povedal Ivan Dečak, avtor glasbe in besedila za pesem “Sladke solze gorka ljubav”.

Tokrat se je odlično izkazalo sodelovanje z večkrat nagrajenim režiserjem Daliborjem Matanićem, ki je režiral videospot. Njegova umetniška estetika se je popolnoma zlila s temo pesmi in nastal je udaren triminutni film. »Ko se dela iz iskrenih čustev, bolečine in upanja, vedno dobiš malo zadoščenja – v nekem trenutku sva prišla vsak s svoje strani – Ivan s svojim muzikalom in jaz s svojo vizualno poezijo in srečala sva se pred istim verzom: “Samoća dušu otruje…”   Takrat veš, da si na pravi poti, ki prebudi vse kreativne radarje in kjer poleg vsega tega srečaš še neverjetno plejado novih igralcev in norih lokacij.” – Dalibor Matanić*.
Na prizoriščih očarljivega otoka Krka so svoje vloge odlično odigrali Maja Miletić, Lena Medar, Zala Đurić, Ana Nikšić, Lucija Alfier in Dean Lalić. Za nove fotografije skupine je poskrbel fantastični Mare Milin, za stayling pa je zaslužen naš znani oblikovalec Ivica Klarić.

 

Dalibor Matanić o sodelovanju z Vatro:

Ivan Dečak in ekipa Vatre že leta potrpežljivo čakajo, da se dogovorimo, ali bomo skupaj vizualizirali katero od njegovih pesmi. Stvari je dodatno zapletlo dejstvo, da Jura Ferina in Pavao Miholjević skrbita za produkcijo njihovih pesmi, hkrati pa delata glasbo za filme in serije, zato je tam pogosto nastal kaos.

Vse to čakanje ima zdaj smisel. Kot znam igralcem povedati, da je idealen trenutek za morebitno sodelovanje, mislim, da sem to enkrat omenil tudi Ivanu, pa me je takrat sumničavo pogledal …

In na koncu je prišel ta trenutek, ko imajo fantje v rokah dobro uspešnico, jaz pa sem imel priložnost obogatiti njihovo glasbo s svojim filmskim instinktom. Filmski instinkti so nam prinesli zlato dobo glasbenih videospotov ob koncu 90-ih (Daft Punk, The Chemical brothers, Air, Prodigy itd.), ki so jih režirali vizualni geniji, kot so Jonze, Gondry, Cunningham, Mills in številni drugi. Ne gre torej za klasično izjavo za medije, temveč za nekakšen majhen manifest o dveh poezijah: glasbeni in filmski, ki skupaj poustvarjata medij glasbenega filma in se dopolnjujeta.

Živimo v času, ko smo pozabili, da je glasba umetnost.

“Sladke solze gorka ljubavi” je prvi del glasbenega filma, v katerem spremljamo, kako ljubezen najde pot skozi vse preizkušnje iskrenosti in življenjske izzive.

Vabimo vas, na ustvarjanje svežega romantičnega glasbenega filma v svetu, kjer je marsikaj od tega že zavoženo. Ko se stvari počnejo iz iskrenih čustev, bolečine in upanja, vedno dobiš malo zadoščenja – v nekem trenutku sva prišla vsak s svoje strani – Ivan s svojim muzikalom in jaz s svojo vizualno poezijo in se srečala pred istim verzom: “Samoća dušu otruje…“.  Takrat veš, da si se odpravil na pravo vznemirljivo in nepredvidljivo potovanje, ki prebudi vse kreativne radarje in kjer poleg vsega tega srečaš še neverjetno plejado novih igralcev in norih lokacij.

 

Vinko – Lying Eyes

“Lying eyes  je pesem, ki je nastala spontano lani, tik pred poletjem. Tiste dni sem se dolgočasil v svojem malem domačem studiu in hlepel po navdihu. Kot pri  večini mojih pesmi,  je bila tudi pri tej na prvem mestu melodija ali vsaj osnova melodije. Toda ta osnova je bila pravi navdih za nadaljevanje. Najprej sem  si zabrundal nekaj besedila zgolj zato, da sem našel in prilagodil ritem melodiji. In všeč mi je bilo, ko sem v refrenu začel s falsetom, kar je zame nenavadno. Postopoma sem izpopolnil besedilo, posnel celotno pesem, da sem jo čutil in jo dal na stran za kasneje. Ko sem se odločil, da se prijavim na Doro sem imela pripravljeno še eno pesem, ki jo je bilo treba skrajšati. Bilo je veliko “dvomov”, kako in zakaj jo moram skrajšati za ker je bilo treba tisto pesem skrajšati za skoraj 2 minuti. Na koncu mi je bilo žal, da sem to naredil in sem rekel, da bom napisal novo, vendar sem se spomnil, da imam v predalu ‘Lying Eyes’, pesem, ki je skoraj končana. Bila je idealna minutaža, ekipi je bila všeč že ob prvem poslušanju in tako je pesem prišla v velik plan.«

Besedilo, glasbo in aranžma pesmi podpisuje Vinko Ćemeraš, za produkcijskim pultom pa je sedel preverjeni producent Srđan Sekulović Skansi, njegov stalni sodelavec.

O nastopu na Dori je Vinko dodal: “Lahko rečem, da ne pričakujem ničesar, upam pa na vse. Imam veliko željo, da bi s pesmimi v angleščini dosegel tujino. To je nekaj, kar me sedaj žene. Ni treba, da se to zgodi preko Evrovizije. Osebno menim, da je Dora zelo dobra platforma, da se moja želja uresniči.”

 

www.dallas.si
shop.dallas.si

Leo Rumora je umetnik, ki stvari ne izdaja kot po tekočem traku, ko pa izda novo pesem, ima glasbeno prepoznavnost in zapeljivo lepoto. Verjetno marsikdo ne ve, da je bil Leo pred statusom bobnarja pri Fiumensih, vokalist ene najboljših pop zasedb reškega Ogledala. S svojim prepoznavnim glasom, kombinacijo tenorja in baritona, ponovno izstopa v novi pesmi ‘Svaki novi dan’. Kot nepoboljšljivemu romantiku in ljubitelju glasbe osemdesetih se ne bi smeli čuditi, da se je stilsko usmeril v neke bolj čustvene čase.

Besedilo pesmi je napisal cenjeni tekstopisec Dinko Fazinić, glasbo pa nadarjeni korčulanski kantavtor Bruno Filipović.

»Ko mi je Dinko poslal testni posnetek nove skladbe, ki jo je pripravljal z Brunom Filipovićem, sem takoj začutil glasbeno navdušenje. Slišal sem veliko dobrega in ugotovil, da je čisto po mojem okusu. Bruno je poskrbel za čudovito melodijo, Alen Širola je zaigral na skoraj vse inštrumente in naredil odličen aranžma, kasneje se je pridružil še Vedran Križan z očarljivimi miniaturami klaviatur, čisto na koncu pa je dobila še producentsko glazuro pod taktirko Neneta Belana. Ustvarjanje te pesmi je bil velik privilegij in zadovoljstvo,« je dejal Leo.
Mislim, da ni treba izgubljati preveč besed, najbolje je poslušati in se prepustiti pesmi, za katero upamo, da bo osvojila marsikaterega poslušalca.

 

Future Islands izdali novi singel ‘Say Goodbye’

 

Težko pričakovani album “People Who Aren’t There Anymore” bo izšel 26. januarja.

Konec tega meseca, 26. januarja, bodo Future Islands izdali svoj težko pričakovani novi album “People Who Aren’t There Anymore”, še pred tem pa tudi nov singel “Say Goodbye”. .
Pesem govori o ozadju razpleta razmerja na daljavo in sledi že izdanim ‘Deep in the Night‘, ‘King of Sweden’, ‘Peach’, ‘The Tower’ in ‘The Fight’.

Future Islands so edinstveni in prepoznavni že od njihovih začetkov, s Herringovim izrazitim vokalom, osvetljenimi melodijami Gerrita Welmersa in nabitimi ritmi Williama Cashiona in Michaela Lowryja. Ta glasbeno vokalna in ritmična simbioza se ni spremenila pri pesmi “People Who Aren’t There Anymore”, toda nikoli prej skupina ni zvenela tako empatično in Herring tako integriran, s tem, kar poje in kakor zvenijo, v odličnem glasbenem mozaiku.
.
“People Who Aren’t There Anymore“, sedmi album zasedbe, napoveduje novo poglavje za Future Islands, ki kljub ustanovitvi pred skoraj dvema desetletjema še naprej izzivajo sebe in drug drugega. Medtem ko so v preteklosti sledili himnam z naraščajočo energijo, so se tokrat obrnili vase in odklenili novo raven glasbene razposejenosti.
Novi album sta koproducirala Future Islands in Steve Wright, miksala pa Wright in Chris Coady. Na voljo bo digitalno, na CD-ju, kaseti in standardnem črnem vinilu, prozornem vinilu (samo indie maloprodaja) ter rumeno-črnem vinilu z alternativnimi umetninami (4AD/D2C ekskluzivno). Prednaročila so na voljo TUKAJ.

 

www.dallas.si
shop.dallas.si

Vsestranska umetnica in glasbenica nam predstavlja novo udarno skladbo s pripadajočim videospotom

 

Mag je himna samozaupanja, ovita v čarovnijo, ki prihaja ob natančno pravem trenutku – na začetku novega poglavja, novega leta. Gre za udarno r’n’b poslastico, ki vzpodbuja prepričanje, da smo sami Magi svoje usode. Predvsem pa je pesem, ki bi si jo vsak želel na playlisti za 2024 – opolnomočen, v objemu čarovnije in na pravi strani sreče, s svetlo prižgano zvezdo severnico in vedno novim asom v rokavu,“ nam je zaupala Parvani. Kdor spremlja karizmatično pevko, je zagotovo opazil, da jo privlačijo magične, malce eterične in skrivnostne teme, in tudi tokrat jo je pri ustvarjanju poganjal ščepec čarovnije.

Glasbo in aranžma za skladbo Mag je Parvani napisala skupaj s Kevinom Koradinom, priznanim primorskim glasbenikom in producentom, besedilo pa je njeno. Videospot je tudi tokrat prava vizualno – umetniška poslastica.

 

 

Pred dobrim letom dni je Parvani Violet,  vsestranska glasbenica, inštrumentalistka ter izvirna umetnica, izdala pesem Do raja, le nekaj mesecev zatem pa nam je postregla še s skladbo Vroče srce, obe pesmi sta našli svoj dom na radijskih postajah.  Ob koncu poletja se je še z eno avtorsko pesmijo, ki jo je pomenovala Plamen, predstavila na festivalu slovenska Popevka 2023 ter mnoge navdušila z odrskim nastopom.  Ob začetku novega leta, ki je polno pričakovanj in načrtov, zakrito pa je tudi s tančico skrivnosti, pa nam kreativna glasbenica predstavlja novo pesem, Mag.

 

Spoznajte MAGa

Parvani je svoj videospot zopet posnela v lastnem scenariju, režiji, montaži in stylingu. Sodelovala je tudi s plesalkama Lejo Messec in Lariso Tanšek, ki je sorežirala spot. Na tehnikalijah je sodelovala že z dobro ustrojeno ekipo – snemal je Amadej Hercog, za osvetljavo in fotografijo pa je poskrbel Filip Brinjovec. Video je bil posnet na gradu Šalek in v celjskem Plesnem forumu.

Poln je stare slavske simbolike v kombinaciji z astrologijo, esotericizmom, magijo, in prvič v spotih Parvani Violet – s plesom. ‘Headpiece’ oz. naglavni kostum je ustvarila sama po slavski kulturi in jo premešala z astrologijo, s katero se sama strastno ukvarja. Svoje plesalke je povabila tudi na ‘seanso’, kot je bila to priljubljena praksa v začetku prejšnjega stoletja, da so se prepričale v dobre energije, ki jih Mag udarno prinaša kot ena prvih pesmi v letu 2024.

„Pesem je navdahnila tarot karta pod enakim imenom – Magician oz. Magus“,  nam je razložila. To je tudi karta, ki jo je Parvani Violet prvič potegnila iz tarot kupa. „Gre za osebo, ki združuje fizični in duhovni svet ter obvladuje vse štiri elemente; z njimi upravlja za najvišje dobro tako sebe kot drugih.”

 

Spoznajte Parvani Violet – umetnico:

Parvani Violet je pevka, avtorica in multiinštrumentalistka, ki jo je širša publika spoznala v šovu Slovenija ima talent leta 2018, kjer je zapela tudi na finalnem odru. Zmagala je na prvi Emi Freš in se uvrstila na Emo 2020, kjer je s spremljevalnim bandom in pesmijo ‘Cupid’ zasedla 3. mesto. Leto kasneje je izdala pesem ‘Ko te vidim’, ki jo je v celoti napisala sama in zanjo posnela 4 različne inštrumente ter svoj prvi videospot. Pričela je svoje sodelovanje s producentom Kevinom Koradinom in izdala svoj r’n’b prvenec ‘Do raja’, obrnila kovanec na soul stran r’n’b-ja z ‘Vroče Srce’, jeseni pa se je s pesmijo ‘Plamen’, za katero je napisala tako glasbo kot besedilo, predstavila tudi na Popevki 2023. Zdaj pa je soj luči ugledala njena najbolj drzna stvaritev do zdaj – ‘MAG’. Če bi Senidah povabila na seanso Ariano Grande, bi dobili tok, po katerem trenutno pluje Parvani Violet, in ta tok je drzen ter melodičen r’n’b, ki Parvani Violet neizmerno leži; predvsem pa se ne ustavlja.

 

www.dallas.si
shop.dallas.si

“KRAŠKE ŠTORJE”
BOŠTJAN PERTINAČ

Druženje ob izidu albuma
Klub Daktari,
sreda, 17. januarja ob 11. uri

Kraški kantavtor Boštjan Pertinač nam bo predstavil drugi studijski album.
Dogodek bo povezoval Žan Papič.

Klub Daktari je lociran na Krekovem trgu 7 v Ljubljani.

 

 

www.dallas.si
shop.dallas.si

Zakaj bi možje v krilih zapovedovali ženskam kaj lahko počnejo s svojimi telesi in življenji?
Reizdaja albuma ”Strelnikoff – Bitchcraft” na vinilu

25 let po objavi v obliki zloglasne CD zgoščenke je album Bitchcraft dočakal svoj zasluženi veliki povratek v obliki vinilnega LP albuma
Bitchcraft je peta in zadnja diskografska izdaja celjske skupine Strelnikoff, ki je v obliki provokativne CD plošče izšla 7. februarja 1998, sedaj pa je po 25 letih dočakala svojo ponovno izdajo v obliki vinilne plošče. Čeprav se je v letih od izida prah kontroverznosti že polegel, je album glede na svoja idejna izhodišča v sodobni družbi na žalost še vedno aktualen. Format vinilke eksponira kontroverznost izvirnega albuma ter mu pripisuje dodatno bistvenost v času, ko je vprašanje osnovnih ženskih pravic znova popularna tema političnih podijev tako v Sloveniji kot po svetu.

Čeprav je CD plošča v izvirniku postala slavna predvsem zaradi svoje sporne naslovne upodobitve in škandala, ki jo je ta sprožila, je album Bitchcraft več kot le njena naslovnica. Bitchcraft je umetniška konceptualna in protestna celota, ki predstavlja direktno proti-reakcijo cerkvenim stališčem glede vprašanja splava, tako v glasbenem kot v oblikovnem smislu. Nastanek albuma je spodbudila izjava takrat novopečenega ljubljanskega nadškofa Franca Rodeta, ki si je 15. avgusta 1997 na krščanski praznik Marijinega vnebovzetja v romarskem središču na Brezju pred mnoštvom vernikov 55. člen slovenske ustave, v katerem je zapisana pravica o odločanju rojstva otrok (s tem pa zagotovljena pravica do svobodne izbire splava), drznil označiti kot sramoten. O nedopustnemu poseganju cerkve in njenih najvišjih predstavnikov v pravice slovenskih državljank takratni mediji niso poročali, dejanje ni razburilo niti širše javnosti, a so se zato na situacijo odločili konkretno reagirati Strelnikoff.

Njihov bučen odziv je zadonel v obliki albuma, ki ga sestavlja istoimenska skladba in se na albumu pojavi v petih različnih oblikah remiksov. Te je v sodelovanju s Strelnikoff pripravil Aleš Dvoršak. Besedilo pesmi Bitchcraft je ironična moralna pridiga, ki na zbadljiv način prikazuje upor proti nedopustnim prepričanjem, ki jih do ženskih pravic gojijo cerkev in njeni privrženci. Za dodaten efekt je v enega izmed remiksov albuma premišljeno vpet tudi del omenjene sporne izjave.

Idejno smotrnost albuma in prizadevanje avtorjev je nemudoma po objavi zasenčila moralna panika, ki je nastala ob izražanju gnusa nad blasfemičnostjo izbrane podobe na naslovnici. Motiv brezjanske Marije Pomagaj, ki v naročju namesto Jezuščka pestuje podgano, je sprožil val ogorčenosti med verniki in cerkvenimi predstavniki, zaradi domnevne zlorabe svete ikone in enega najbolj čaščenih katoliških verskih simbolov pa je sledil javni škandal in kulturna afera, ki se ga je prijelo ime ‘afera Bitchcraft oz. Strelnikoff’.

Burne reakcije in dogodki, ki so sledili objavi albuma, vezani na dojemanje njegove naslovnice, so zadušili njegov bistven namen – jasen in glasen ‘NE’ cerkvi ali komurkoli, ki se šteje upravičenega posegati v pravice in odločati o telesu, ki mu ne pripada. Neumorno preusmerjanje pozornosti, povzročanje moralne panike in kolektivno hlinjenje užaloščenosti vernikov je javnost prisililo, da spregleda, da so v nastali situaciji edine resnične žrtve zgolj in samo ženske ter njihove osnovne pravice. Po drugi strani pa je izpostavila in pod vprašaj postavila umetniško svobodo in izražanje.

 

 

Poplava časopisnih člankov, televizijskih ter radijskih oddaj, okroglih miz in protestnih svetih maš so Strelnikoff označili za nestrpneže, izprijence in sataniste. Ob albumu se je konkretneje zgrozil že omenjeni nadškof, ki je med prvimi javno obsodil upodobitev s čustvenim zapisom v katoliškem tedniku Družina, album pa ocenil kot sramoten, pošasten, prostaški in nizkoten. Ugotovil je, da bi bila hujša žalitev slovenskih vernikov nemogoča. Mnogi so afero primerjali z nazi-punks in afero Laibach iz osemdesetih.

Situacija se je stopnjevala do osebnih telefonskih in pisemskih groženj s smrtjo, ki so jih bili deležni nekateri člani zasedbe, afera pa je dobila tudi sodni epilog. Državno sodišče je v dnevih po objavi zgoščenke prijelo več tisoč pritožb, podpisov peticij ter zahtev po kazenski ovadbi avtorjev na račun njene naslovnice.

Vokalista Vasjo Ocvirka in Sergeja Steblovnika so po izidu albuma pri vrhovnem državnem sodišču skupno ovadili predstavniki Podmladka krščanske demokratske stranke in drugi člani politične desnice. Namen tožilstva je bila prepoved prodaje zgoščenke ter kazenska ovadba avtorjev zaradi skrunjenja svete ikone ter domnevnega spodbujanja nasilja. Sodba je bila sprva zavrnjena, epilog pa je dobila po dolgih petih letih, ko je po naknadni pritožbi tožilstva sodišče presodilo, da glasbenikom z upodobitvijo popačene nabožne podobe ni mogoče očitati vzbujanja verskega sovraštva, razdora ali nestrpnosti ter da sta avtorja bila “v svojem umetniškem projektu neokusna, vsekakor pa nista presegla meje dovoljenega”.

Skupina Strelnikoff, katere glasbeno zvrst lahko označimo kot alternativni rock s primesmi elektronske glasbe in koreninami v punku, je nastala leta 1988 in je aktivno ustvarjala vse do leta 2001. Postava zasedbe se je v letih obstoja nekajkrat zamenjala; njeni člani so bili: Franek Markošek na kitari, Robert Ceglar na saksofonu, Sergej Steblovnik in Vasja Ocvirk na vokalih in programiranju elektronskih instrumentov ter Aleš Uratnik na bas kitari, ki ga je med snemanjem tega albuma zamenjal Iztok Mravlje.

 

www.dallas.si
shop.dallas.si

Sodelovanje za katerega nismo vedeli, da se bo zgodilo, bo nastalo konec leta 2023. Pesem, ki je sestavni del playliste večine ljubiteljev hrvaške zabavne glasbe, je dobila novo preobleko po zaslugi Denisa Goldina, ki je tej močni baladi dal poseben plesni aranžma.

»Prevari me osjećaj« je pesem, ki je napovedala ToMin prvi album, s tem remiksom pa ToMa napoveduje tudi svoj prvi samostojni koncert, ki bo 25. januarja 2024. v zagrebškem klubu Sax.

Poleg avtorskega dela bo ToMa svoje občinstvo zabaval tudi s številnimi priredbami največjih urbanih uspešnic tako domače kot tuje glasbene scene.
Vstopnice so v prodaji preko sistema Entrio.